شي النيص. - تاريخ

شي النيص. - تاريخ

شي النيص.

النيص أنا

(Sch: t. 60 ؛ cpl. 25 ؛ a. 1 32-par. ، 2 12-par)

تم بناء أول قارب Porcupine ، وهو مركب شراعي حربي ، بواسطة آدم ونوح براون في Presque Isle ، بنسلفانيا ، وتم تكليفه في ربيع عام 1813 كجزء من أسطول بحيرة إيري التابع للكومودور أوليفر إتش بيري.

تحت قيادة القائم بأعمال السيد جورج تينانت ، شاركت في معركة بحيرة إيري في 10 سبتمبر 1813. تم استخدامها لاحقًا كسفينة مستشفى للبحارة الجرحى الذين تم أسرهم.

أثناء قيامها بالرسو مع أوهايو وسومر ~ على رأس نهر نياجرا في 12 أغسطس 1814 ، تعرضت للهجوم من قبل ستة أو ثمانية قوارب يديرها بحارة إنجليز وميليشيات كندية. تم القبض على أوهايو وسومرز ، لكن صنوبر بوركو هرب.

ثم تم وضع Porcupine waa في Erie حتى عام 1819 ، عندما أعادت تجهيزها وتم تسليمها إلى Collector of Revenue في ديترويت 2 يونيو. عادت إلى البحرية في 2 أغسطس 1821 ، وظلت غير نشطة حتى بيعت في 8 أغسطس 1825.

تم استخدامها كسفينة شحن في منطقة البحيرات العظمى حتى عام 1873 ، عندما كانت غير صالحة للإبحار ، كانت على الشاطئ على رمال سبرينغ ليك ، بالقرب من غراند هافن ، ميتشيغن.


يخطط لاري إليسون لتحويل ملكية Porcupine Creek إلى منتجع خاص وحصري

هنا ، نلقي نظرة على Porcupine Creek. ملعب جولف فاخر ومساكن في رانشو ميراج. وشيت

يبدو أن الملياردير لاري إليسون ، أحد أغنى الأفراد في العالم الذي يمتلك حديقة إنديان ويلز للتنس و BNP Pariabas Open ، يوسع إمبراطوريته التجارية في الصحراء.

يخطط إليسون لتحويل منزله الحصري في Porcupine Creek وملعب الجولف في Rancho Mirage إلى ملاذ النخبة للأثرياء.

Porcupine Creek Retreat هو منتجع مقترح يضم ما يصل إلى 50 وحدة تعد "بتجربة ضيف حصرية من فئة الست نجوم" ، وفقًا لموقعها على الإنترنت.

ووفقًا لبيان أرسل إلى The Desert Sun نيابة عن المالك ، "عند الموافقة ، ستضع هذه الخطط رانشو ميراج بين أكثر الوجهات المرغوبة للصحة والعافية في العالم".

اشترى إليسون المجمع - الذي كان يستخدمه كمنزل لقضاء العطلات وكان بمثابة "المقر الرئيسي" خلال بطولة BNP Paribas للتنس - مقابل 43 مليون دولار في عام 2011 ، بعد أن تم إدراجه في الأصل مقابل 75 مليون دولار.

تم تطوير ملعب الجولف الشهير في الموقع الذي تبلغ مساحته 240 فدانًا في الأصل من قبل مالك الملياردير السابق تيم بليكسث ، الذي حصل على الأرض في صفقة تبادل عقارات بعد أن لم يتمكن من الحصول على موافقة اتحادية لتطوير عقار بنفس الاسم في مونتانا.

يتمتع Porcupine Creek بتاريخ من استضافة الضيوف الأثرياء والأقوياء ، بما في ذلك الرئيس باراك أوباما الذي زار في عام 2014 وفي عام 2017. في أواخر فبراير ، استضاف إليسون حملة لجمع التبرعات للرئيس دونالد ترامب بأسعار تبدأ من 100000 دولار.

تم تقديم المستندات التي توضح تفاصيل المشروع المقترح إلى مدينة رانشو ميراج في أبريل ويتم مراجعتها من قبل قسم التخطيط. يقول المطورون على موقع المشروع على الإنترنت إنهم يأملون في الانتهاء من تقرير الأثر البيئي هذا الخريف ، مع بدء العمل في العقار في عام 2021.

اقتراح تحويل ملكية خاصة إلى منتجع تجاري يمكن أن يعزز سمعة الصحراء كوجهة راقية للمسافرين النخبة - لكنه سيتطلب مراجعة مسؤولي مدينة رانشو ميراج ، الذين سيتعين عليهم إجراء تغييرات على التقسيم الحالي للسماح خطة للمضي قدما.

لا يشير موقع المشروع على الويب إلى سبب قرار إليسون فتح منتجع في منزل عطلاته. ولا يتناول توقيت إطلاق مشروع على مستوى الرفاهية خلال جائحة فيروس كورونا الذي أغلق الحدود الدولية وأعاق صناعة السفر.

لكن المطورين يؤكدون كيف يمكن للمشروع أن يساعد في سمعة رانشو ميراج.

يقول الموقع الإلكتروني: "ستفتح إعادة التموضع العقار حصريًا لعشاق الصحة والعافية ، مما يجعل رانشو ميراج من بين أكثر الوجهات السياحية المرغوبة في العالم".

تم النشر!

تم نشر ارتباط إلى موجز Facebook الخاص بك.

مهتم بهذا الموضوع؟ قد ترغب أيضًا في عرض معارض الصور هذه:

خطط التنمية

يقع Porcupine Creek في خليج صغير على بعد حوالي نصف ميل جنوب غرب الطريق السريع 111 عند قاعدة جبال سانتا روزا. إنه يقع غرب حي Magnesia Falls Cove بالقرب من رانشو. مدرسة ميراج الابتدائية.

يحتوي العقار بالفعل على عقارات رئيسية وكاسيتات وفلل للضيوف. منذ حصوله على الملكية في عام 2011 ، أضاف إليسون 18000 قدم مربع إلى إجمالي مساحة البناء للموقع من خلال غرف العلاج بالمنتجع الصحي وجناح التنس ومركز اللياقة البدنية والحراسة والفيلات الجديدة ، وفقًا لوثائق تخطيط المدينة.

لن يتضمن تطوير المعتكف أي حيازة أراض جديدة وسيتطلب "الحد الأدنى من البناء الجديد" ، كما يقول الموقع. سيشمل الاقتراح 23 استوديوًا قائمًا ووحدة بغرفة نوم واحدة ومتعددة الغرف ، مع ما يصل إلى 50 مفتاحًا يمكن إضافتها إلى العقار في مراحل البناء الإضافية ، وفقًا لموقع المشروع على الويب.

تبلغ مساحة Porcupine Creek 230 فدانًا ، لكن مشروع Retreat يبلغ حوالي 191 فدانًا ، مع ترك بعض الممتلكات كمساحة مفتوحة.

لا تتضمن المستندات المتاحة تصورات لما سيبدو عليه العقار ، ولا تفاصيل الخطط معلومات التسعير ، ولكن كل الدلائل تشير إلى تطوير شيء مخصص للأثرياء والأقوياء.

وفقًا لبيان أرسل إلى The Desert Sun ، سيتمكن الضيوف من الوصول إلى "الملاعب غير العادية ، ومرافق الجولف والتنس المتميزة ، والمنتجع الصحي المتميز وبرامج العافية ، والطعام الاستثنائي والخدمات الشخصية".

"من المتوقع أن يجتذب التراجع عددًا صغيرًا من الزوار الأثرياء المهتمين بالصحة والعافية مع الحد الأدنى من التأثيرات المجتمعية ، وسيوفر رانشو ميراج فرصة استثنائية لتعزيز المكانة الدولية بالإضافة إلى زيادة عائدات السياحة وضرائب المبيعات ،" قال أصحابها في بيان.

لم يكن إليسون متاحًا على الفور للتعليق.

عملية الموافقة

من أجل المضي قدمًا في المشروع ، سيتعين على مدينة رانشو ميراج التوقيع على تغييرات تقسيم المناطق.

تم تسمية العقار في البداية وتم تشييده في عام 1997 كمجمع عائلي واحد مع العديد من المرافق ، وفقًا لوثائق التخطيط التي تم تحميلها على موقع Rancho Mirage. تحدد خريطة تقسيم المدينة المنطقة العامة على أنها "مساحة مفتوحة خاصة" بينما توجد جيوب سكنية "منخفضة الكثافة جدًا".

تخضع الفنادق في رانشو ميراج لضريبة إشغال عابرة بنسبة 10٪ على أسعار الغرف ، ولكن من أجل نقل ذلك وإيرادات ضريبة المبيعات إلى المدينة ، يجب إعادة تقسيم المنطقة.

الخطوة التالية في العملية هي تقرير الأثر البيئي الذي سيتناول الاستخدامات المسموح بها في العقار. ستبدأ العملية في نهاية أغسطس وقد تستغرق من شهر إلى ثلاثة أشهر لتكتمل.

سوف يفحص هذا التقرير أيضًا تأثير التطورات المقترحة على العقار على أنماط حركة المرور والضوضاء وجودة الهواء واستخدام الطاقة وجودة المياه والجريان السطحي واستخدام الأراضي بشكل عام.

قال غابي كوددينغ ، مدير التسويق في رانشو ميراج ، في رسالة بالبريد الإلكتروني: "بمجرد إعدادها ومراجعتها ، سيتم توزيع مسودة تقييم الأثر البيئي للمراجعة العامة".

وتقول وثائق تخطيط المدينة الخاصة بالمشروع إنه سيتطلب أيضًا اتفاقية تطوير.

سيتعين بعد ذلك عرض المشروع على مجلس المراجعة المعمارية ، ويكون موضوع جلسات الاستماع العامة أمام لجنة التخطيط ومجلس مدينة رانشو ميراج ، الذي له الكلمة الأخيرة في الموافقة على المشروع.

يقول الموقع أن المطورين سوف يهدفون "بسلاسة" إلى دمج Retreat في الحي.

ولا يتوقعون أي تأثير كبير على حركة المرور ، مشيرين إلى كيف سيحظى الضيوف بتجربة شاملة حيث من المحتمل أن يقيمون في العقار أثناء زيارتهم.

يقول موقع Porcupine Creek Retreat: "يرحب فريق المشروع بمدخلات المجتمع ويتطلع إلى العمل مع جميع أصحاب المصلحة لإنشاء ملاذ عالمي المستوى يجلب مكانة جديرة بالملاحظة ونموًا اقتصاديًا إلى Rancho Mirage".

يمكن للأشخاص الذين لديهم أسئلة حول المشروع ترك رسالة على 760-833-0587 أو البريد الإلكتروني [email protected] ، كما قال كوددينغ. موقع المشروع هو www.porcupinecreek.com.

ملكية فريدة من نوعها

قال رئيس البلدية Pro Tem Ted Weill أن العقار هو عرض فريد من نوعه يتطابق مع "أسلوب وبراعة" رانشو ميراج.

قال ويل في مقابلة عبر الهاتف يوم الثلاثاء: "إنها الفخامة المطلقة التي يتم إجراؤها بأسلوب من الدرجة الأولى وتتوافق مع صورة وأسلوب رانشو ميراج".

وأعرب عن إيمانه بقدرة المشروع على الإنجاز ، مشيرًا إلى مكانة إليسون كواحد من أغنى الأشخاص في العالم.

وقال "إن الحصول على تمويل من أجل فندق اليوم مهمة شاقة". "في هذه الحالة ، لديك فرد لديه الموارد المالية للقيام بذلك."

في حين أن جائحة فيروس كورونا قد أوقف كميات كبيرة من السفر الترفيهي ، قال ويل إن Porcupine Creek Retreat ستلبي احتياجات العملاء الأثرياء ، على غرار مطعم The Golden Door في سان ماركوس.

قال ويل: "أي شخص يستطيع تحمل هذا النوع من الرفاهية هو إلى حد كبير في وضع يسمح له بالتغلب على نوع من المشقة التي لا يستطيع الكثير منا تحملها".

حتى قبل أن يشتري Ellison العقار ، كان Porcupine Creek يتمتع بسمعة طيبة باعتباره ملعبًا للجولف وعقارًا على أعلى مستوى كان موقعًا للأحداث للعديد من معاصري Blixseth الأثرياء والبارزين ، بما في ذلك جمع التبرعات للمرشحين الجمهوريين مثل Dan Quayle و Rep. ماري. بونو.

قال ويل ، الذي لعب الجولف هناك ، إنها "دورة رائعة للغاية" تمت صيانتها جيدًا بشكل استثنائي.


محتويات

تعديل السنوات المبكرة

ولد ويلسون في كينجستون أبون تيمز ، [17] لندن ، ونشأ منذ سن السادسة في هيميل هيمبستيد ، هيرتفوردشاير ، حيث اكتشف اهتمامه بالموسيقى في سن الثامنة تقريبًا. وفقًا لويلسون ، تغيرت حياته في عيد الميلاد عندما اشترى والديه هدايا لبعضهما البعض في شكل LPs. تلقى والده ووالدته بينك فلويد الجانب المظلم من القمر ودونا سمر احب ان احبك حبيبتي، على التوالى. لقد كان تقارب ويلسون لهذه الألبومات هو الذي ساعد في صنع غيتاره وقدراته في كتابة الأغاني. [18]

أثر كل من LPs في كتابة أغنيته المستقبلية. يقول "في وقت لاحق أستطيع أن أرى كيف أنهم مسؤولون بالكامل تقريبًا عن الاتجاه الذي سلكته موسيقاي منذ ذلك الحين". قاده اهتمامه بـ Pink Floyd إلى موسيقى الروك التقدمية التجريبية / المخدرة (كما يتضح من Porcupine Tree و Blackfield) ، وألهمت الأخاديد المصحوبة بنشوة دونا سمر النهج الموسيقي الأولي لـ No-Man (تعاون ويلسون طويل الأمد مع زميله الموسيقي و المطرب Tim Bowness) ، على الرغم من أن الفرقة ستطور في وقت لاحق نهج Talk Talk-esque التأملي والتجريبي. [ بحاجة لمصدر ]

عندما كان طفلاً ، أُجبر ويلسون على تعلم الجيتار ، لكنه لم يستمتع به توقف والديه في النهاية عن دفع رسوم الدروس. ومع ذلك ، عندما كان في الحادية عشرة من عمره ، وجد جيتارًا كلاسيكيًا من أوتار النايلون من علية منزله وبدأ في تجربته بكلماته الخاصة ، "كشط الميكروفونات عبر الأوتار ، وإدخال الصوت الناتج في بكرة محملة بشكل زائد لبكرة مسجلات الشريط وإنتاج بدائية شكل من أشكال التسجيل متعدد المسارات عن طريق القفز بين اثنين من آلات الكاسيت ". بعد عام ، قام والده ، الذي كان مهندسًا إلكترونيًا ، ببناء أول آلة شرائط متعددة المسارات ومشفرة صوتية حتى يتمكن من البدء في تجربة إمكانيات التسجيل في الاستوديو. [19]

الفرق المبكرة تحرير

يقول ويلسون إن ذوقه في الموسيقى اختلف عن أقرانه في الثمانينيات:

نشأت في الثمانينيات ، وكان عقدًا سيئًا للغاية بالنسبة للموسيقى. كانت هناك بعض الأشياء الممتعة التي يتم تطويرها ، لكن كل شخص أعرفه أراد أن يكون في المستوى 42 ، عقول بسيطة أو U2. لم أكن مهتمًا بأي من ذلك ، لذلك وجدت العزاء في موسيقى الستينيات والسبعينيات التي كان والداي يستمعان إليها. وبدأت في اكتشاف هذه الحقبة الرائعة ، ما يمكن أن تسميه عصر الألبوم الرائع ، من 1967 إلى 1977 ، من الرقيب الفلفل من خلال إلى الشرير. [20]

كان أحد أقدم مشاريع ويلسون الموسيقية هو الثنائي المخدر ألتامونت (يضم ويلسون البالغ من العمر 15 عامًا ويعمل مع لاعب سينث / إلكترونيات سيمون فوكينغز). ألبوم الكاسيت الوحيد ، صلاة من أجل الروح، كلمات مميزة من قبل المشاهد الإنجليزي المخدر آلان دافي ، الذي سيستخدم ويلسون عمله لاحقًا في أول ألبومين من ألبوم Porcupine Tree. في نفس الوقت تقريبًا الذي كان فيه ويلسون جزءًا من Altamont ، كان أيضًا عضوًا في فرقة موسيقى الروك التقدمية المسماة Karma ، والتي عزفت على الهواء مباشرة حول هيرتفوردشاير وسجلت ألبومين كاسيت ، نكتة على لك (1983) و آخر رجل يضحك (1985). احتوت هذه على إصدارات مبكرة من "سمكة صغيرة" و "تسع قطط" و "نكتة عليك" ، والتي تم إحياؤها لاحقًا كأغاني شجرة النيص. [ بحاجة لمصدر ]

ذهب ويلسون للانضمام إلى فرقة Pride of Passion في New Wave / AOR كلاعب لوحة مفاتيح ، ليحل محل عازف لوحة المفاتيح السابق Marillion Brian Jelliman (عضو Marillion سابق آخر ، Diz Minnitt ، لعب أيضًا في الفرقة). غيّر فخر العاطفة اسمه لاحقًا إلى Blazing Apostles وغيّر تشكيلة ونهجهم ، وانتهى أخيرًا في عام 1987. [21] [22]

اختراق العمل تحرير

حتى هذه اللحظة ، كانت تجارب ويلسون الموسيقية المتنوعة تحتوي على تسجيلات طليعية وصناعية ومخدر وموسيقى الروك التقدمية. ومع ذلك ، فقد أصبح أيضًا أكثر اهتمامًا بكتابة الأغاني وموسيقى البوب ​​، وهو أمر من شأنه أن يتجلى في تطوراته التالية.

في عام 1986 ، أطلق ويلسون المشروعين اللذين سيصنعان اسمه. أولها كان يسمى في البداية "No Man Is An Island (باستثناء جزيرة مان)" ، على الرغم من أنه تم تغيير اسمها لاحقًا إلى "No-Man". بدأ هذا الحياة كمشروع منفرد لويلسون يمزج موسيقى البروجريسيف روك مع موسيقى البوب ​​، ثم انتقل لاحقًا نحو فن البوب ​​عندما انضم المغني / الشاعر تيم باونيس إلى المشروع في العام التالي. كان المشروع الثاني هو "Porcupine Tree" ، والذي كان من المفترض في الأصل أن يكون مقطوعة كاملة من الصخور المخدرة (مستوحاة من مشروع Dukes of Stratosphear المماثل من قبل XTC) الذي تم تنفيذه للترفيه المتبادل بين ويلسون وصديق طفولته مالكولم ستوكس.

على مدى السنوات الثلاث المقبلة ، ستتطور المشاريع بالتوازي. من بين جهوده ، كان No Man Is An Island (باستثناء جزيرة مان) أول من أصدر أغنية تجارية واحدة (1989 The Girl From Missouri ، على تسجيلات رأس بلاستيكية) ، بينما بنى Porcupine Tree سمعة متزايدة تحت الأرض عبر إطلاق سلسلة من إصدارات الكاسيت فقط عبر The Freak Emporium (جناح الطلب بالبريد لشركة Delerium Records البريطانية).

بحلول عام 1990 ، تطورت No Man Is An Island (باستثناء جزيرة مان) بشكل كامل إلى No-Man وكان صوتًا / كمانًا / ثلاثيًا متعدد الآلات يضم دقات الرقص في صوت فن البوب. فازت الأغنية المنفردة الثانية No-Man - وهي عبارة عن غلاف مدبب لأغنية Donovan "Colors" مرتبة بأسلوب dub-loop متوقع رحلة القفزة - بجائزة Single of the Week في ميلودي ميكر وحصلت على عقد تسجيل للفرقة مع شركة One Little Indian المستقلة رفيعة المستوى (في ذلك الوقت ، اشتهرت بفيلم The Shamen and Björk). فازت أول أغنية فردية هندية صغيرة لهم ، "أيام في الأشجار" ، بنفس جائزة الأسبوع المنفردة في العام التالي. تم رسم الأغنية أيضًا لفترة وجيزة ، وعلى الرغم من أن المبيعات لم تكن رائعة ، فقد اكتسب ويلسون الآن مصداقية في صناعة التسجيلات (بالإضافة إلى التمويل الكافي لتجهيز استوديو منزله بالمعدات التي سيحتاجها لتطوير موسيقاه).

بحلول هذا الوقت ، أصدر ويلسون أيضًا الألبوم الرسمي لأول مرة في Porcupine Tree ، يوم الأحد من الحياة. (التي جمعت أفضل المواد من الأشرطة الموجودة تحت الأرض). الإصدار الكامل لاول مرة No-Man - مجموعة من مسارات EP تسمى Lovesighs - ترفيه - تبع ذلك في عام 1992 ، كما فعلت أغنية "Voyage 34" المنفردة سيئة السمعة من Porcupine Tree التي تحمل عنوان LSD والتي جعلت من NME مخطط إيندي لمدة ستة أسابيع. [23] قام No-Man أيضًا بجولة في إنجلترا مع فرقة من ست قطع بما في ذلك ثلاثة أعضاء سابقين في فرقة البوب ​​الفنية اليابانية - ميك كارن وستيف يانسن و (الأهم) عازف لوحة المفاتيح ريتشارد باربيري. شهد عام 1993 قيام ويلسون بتعزيز نجاحه الأولي بألبومات من كل من Porcupine Tree (حتى الطابق السفلي) و No-Man (Loveblows and Lovecries - اعتراف).

في هذه الأثناء ، تجولت Porcupine Tree مرارًا وتكرارًا ومرت عبر مراحل علنية مختلفة من أنماط موسيقية مختلفة (بما في ذلك مخدر ، والروك التقدمي ، وصخرة الجيتار الحديثة والمعدن الثقيل) مع الاحتفاظ بجوهر خيال ويلسون الصوتي وكتابة الأغاني. بحلول منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، أصبحت Porcupine Tree فرقة موسيقى الروك الشهيرة مع ألبومات على علامات تجارية رئيسية مثل Atlantic و Roadrunner. بحلول هذا الوقت أيضًا ، أصبح ويلسون مطلوبًا كمنتج وتم الاستشهاد به على أنه تأثير من قبل العديد من الموسيقيين الصاعدين. [ بحاجة لمصدر ]

التنويع والتعاون تحرير

خلال أواخر التسعينيات ، أدى حب ويلسون للموسيقى التجريبية والطائرات بدون طيار والموسيقى المحيطة إلى سلسلة من المشاريع الجديدة ، ولا سيما باس بالتواصل و Incredible Expanding Mindfuck (المعروف أيضًا باسم IEM). كما بدأ في إصدار سلسلة من الأغاني المنفردة على الأقراص المدمجة باسمه.

بعد أن أثبت نفسه كمنتج ، تمت دعوة ويلسون لإنتاج فنانين آخرين ، ولا سيما الفنانة النرويجية أنجا جاربارك والفرقة السويدية التقدمية ميتال أوبيث. على الرغم من أنه يدعي أنه يستمتع بالإنتاج أكثر من أي شيء آخر ، مع متطلبات مشاريعه الخاصة ، إلا أنه اقتصر في الغالب على الاختلاط مع فنانين آخرين في السنوات القليلة الماضية. [24]

كتب ويلسون مراجعات للطبعة المكسيكية من صخره متدحرجه مجلة. تمت ترجمتها جميعًا إلى اللغة الإسبانية. تم نشر مراجعتين حتى الآن: واحدة لراديوهيد في قوس قزح وأخرى لعمل Murcof لعام 2007 ، كوزموس. [25] كما ساهم في مجلة المملكة المتحدة موسيقى روك تقليدية كمراجع عرضي [ بحاجة لمصدر ] والمجلة الأمريكية موسيقي الكتروني. [26] [27] كتب ويلسون مقدمة كتاب 2010 يعني الانحراف. [28]

أنتج ويلسون وساهم في دعم الغناء والغيتار ولوحات المفاتيح لأوبث على الألبومات حديقة بلاكووتر, خلاص، و إدانة، والمساهمة أيضًا في كلمات أغنية واحدة (همس الموت في تهليل) في إدانة. بالإضافة إلى ذلك ، تعاون في العديد من المشاريع مع الموسيقار التجريبي البلجيكي ديرك سيريس من فيدنا أوبمانا وفير فولز بيرنينج ، وعلى الأخص في مشروعهم التعاوني Continuum الذي أنتج حتى الآن ألبومين. يظهر ويلسون أيضًا في Fovea Hex EP إغراء (الجزء 3 من ثلاثية "لا تتحدث ولا تبقى صامتًا" من EP) على الغيتار الجهير. تم إصدار هذا EP في أبريل 2007 من خلال Die-Stadt Musik.

عمل ويلسون أيضًا مع مجموعة من الفنانين الآخرين ، بما في ذلك OSI و JBK و Orphaned Land و Paatos و Theo Travis و Yoko Ono و Fish و Cipher و Anja Garbarek ، من خلال أداء مهام كتابة الأغاني بالإضافة إلى الأداء الموسيقي. ظهر ويلسون في ألبوم بندول غمر، مع غناءه في "النافورة". [29] ظهر ضيفًا على ألبوم Dream Theatre 2007 ، فوضى منهجية على أغنية "التوبة" ، حيث سجل أحد الضيوف الموسيقيين اعتذارًا لأشخاص مهمين في حياتهم عن أفعال مخالفة في الماضي.

أجرى ويلسون مقابلة مع الموسيقي والملحن الألماني كلاوس شولز. كان شولز شخصية مهمة في حركة كراوتروك. ظهرت هذه المقابلة كمواد إضافية في قرص DVD المباشر من Schulze ، راينجولد. [30]

اشتهر ويلسون بمزيج الصوت المحيطي 5.1 ، مع ألبوم Porcupine Tree لعام 2007 الخوف من كوكب فارغ تم ترشيحه لجائزة جرامي في فئة "أفضل مزيج للصوت المحيطي". [31] كما تم التصويت عليه كألبوم # 3 لهذا العام من قبل الصوت و الرؤية. [32] عمل ويلسون في العديد من مشاريع الصوت المحيطي الأخرى ، والتي تضمنت إعادة خلط كتالوجات Jethro Tull و King Crimson الخلفية ، [33] بالإضافة إلى ألبوم Marillion لعام 1985 الطفولة في غير محله. [34] ألبوم لعنة نحن هنا لأننا هنا مختلط بواسطة ويلسون وتم شكره في ملاحظات بطانة الألبوم ، [35] وقام بمزج أغنيتين في ألبومهم التالي الأقمار الصناعية البعيدة. [36] كما قام بعمل ريمكس من أجل في أرض الرمادي والوردي بواسطة فرقة كانتربري المشهد كارافان. تم إصدار أول ثلاث إصدارات جديدة في أكتوبر 2009 ، مع ظهور المزيد على دفعات خلال السنوات القادمة. [37] ويلسون مسؤول عن 5.1 ومزيج الاستريو الجديد لألبوم XTC لعام 1992 لا نظير له في عام 2013 ، [38] بالإضافة إلى ألبومات Gentle Giant القوة والمجد و أخطبوط في عامي 2014 و 2015 على التوالي. [39] في 2018 أطلق سراحه نعم: ريمكسات ستيفن ويلسون تتكون من ألبومات نعم نعم البوم (1971), قابل للكسر (1971), على مقربة من الحافة (1972) ، الألبوم المزدوج حكايات من المحيطات الطبوغرافية (1973) و ريلاير (1974).

2003–2010: نسخة الغلاف يحرر

خلال الفترة 2003-2010 ، أصدر ويلسون سلسلة من ستة أغانٍ فردية على قرص مضغوط ثنائي المسار باسمه الخاص ، كل واحدة تحتوي على نسخة غلاف وأغنية أصلية لستيفن ويلسون (أو في حالة واحدة ترتيب ويلسون لأغنية تقليدية). تضمنت أغاني المغني الكندي ألانيس موريسيت ومجموعة البوب ​​السويدية ABBA وفرقة الروك البريطانية The Cure وكاتب الأغاني الاسكتلندي Momus و Prince والمغني / كاتب الأغاني الاسكتلندي دونوفان.

منفصل عن إصدارات الغلاف ساهم ويلسون أيضًا في إصدار غلاف لأغنية Cardiacs "Stoneage Dinosaurs". ظهرت الأغنية على زعيم السماء المرصعة بالنجوم: تحية لتيم سميث ، كتاب الأغاني 1، وهو ألبوم تجميع لجمع التبرعات تم إصداره في ديسمبر 2010 لصالح قائد Cardiacs في المستشفى تيم سميث ، والذي استشهد به ويلسون كمصدر إلهام روحانيًا ، إن لم يكن بالضرورة في الأسلوب. [40]

تم إصدار المجموعة الكاملة لأغاني نسخة الغلاف كألبوم بعنوان 'Cover Version' في عام 2014.

2008-2009: أول ألبوم منفرد المتمردون يحرر

في نوفمبر 2008 أصدر ويلسون أول ألبوم منفرد رسمي له ، المتمردونتم تسجيله بين يناير وأغسطس 2008. تم إصدار الألبوم لأول مرة كنسختين محدودتين ، وكلاهما يحتوي على كتاب مقوى يعرض صور المصور الدنماركي المتعاون منذ فترة طويلة لاسي هويل. تم إصدار نسخة قياسية للبيع بالتجزئة في 9 مارس 2009. [41]

تم عرض النسخة الطويلة الكاملة من فيلم Lasse Hoile استنادًا إلى تسجيل الألبوم لأول مرة في CPH: DOX International Film Festival في كوبنهاغن في نوفمبر 2009. تم عرض الفيلم أيضًا في مهرجانات سينمائية في كندا وألمانيا والمكسيك والسويد و الولايات المتحدة الأمريكية. يوصف الفيلم بأنه جزء وثائقي ، وجزء من فيلم طريق سريالي. كما أخرج Hoile فيديو لأغنية "Harmony Korine" من الألبوم. كان الفيديو تكريما لأفلام بيت الفن الأوروبي ، وتم ترشيحه لجائزة "أفضل تصوير سينمائي" و "جائزة أفضل فيديو موسيقي" في Camerimage. [42]

تم إصدار ألبوم صغير ريمكس في يونيو 2009 ، يضم ريمكسات لمواد من المتمردون بواسطة David A. Sitek و Dälek و Engineers و Pat Mastelotto و Fear Falls Burning. [43]

2010–2012: نعمة الغرق ، احصل على كل ما تستحقه فيلم الحفلة الحية تحرير

الألبوم المنفرد الثاني لويلسون ، نعمة الغرق، تم إصداره في سبتمبر 2011 بتنسيقات CD و Vinyl و Blu-ray. [44] إنه ألبوم مزدوج ، مع تسمية الأجزاء الفردية تشوه لتشكيل نجمة و مثل الغبار الذي نزعته من عيني. [45] أعلن ويلسون أيضًا عن أول جولة فردية له في أوروبا وأمريكا الشمالية للترويج لألبوماته الفردية. جرت الجولة في أكتوبر ونوفمبر 2011 واحتوت على أغانٍ من كليهما المتمردون و نعمة الغرق. [46] عرض فيديو مباشر تم تسجيله في المكسيك بعنوان احصل على كل ما تستحقه تم إصداره في 25 سبتمبر 2012. [47]

في 16 ديسمبر 2011 ، أعلن ويلسون عن مواعيد جولة أوروبية جديدة لمحطته الثانية نعمة الغرق جولة في أبريل ومايو 2012. أضيفت تواريخ أمريكا الجنوبية في وقت لاحق وأُعلن عنها في 21 فبراير 2012. [48] كما فاز بلقب "Guiding Light" في حفل توزيع جوائز الموسيقى التقدمية في عام 2012. [49]

2013–2014: الغراب الذي رفض الغناء (وقصص أخرى) يحرر

ألبوم استوديو ويلسون الفردي الثالث ، تم تسجيله مع معظم أعضاء الفرقة السياحية لـ نعمة الغرق [50] تم إصداره في 25 فبراير 2013. قام آلان بارسونز بتصميم الجلسات في لوس أنجلوس. وصل الألبوم إلى أفضل 30 ألبومًا في المملكة المتحدة ، ورقم 3 في مخططات الألبومات الألمانية. في أكتوبر 2012 ، أعلن ويلسون عن المحطة الأولى للجولة الداعمة ، والتي تتكون من 18 عرضًا في جميع أنحاء أوروبا و 17 عرضًا عبر أمريكا الشمالية بين مارس ومايو 2013. [51] بالنسبة لهذه العروض ، تشاد واكرمان (اشتهر بعمله مع فرانك زابا ) [52] استبدل ماركو مينيمان على الطبول بسبب الجداول الزمنية المتضاربة. [52] المحطة الثانية من الجولة من أكتوبر إلى نوفمبر 2013 غطت أستراليا وأوروبا ، وتضمنت عرضًا مباعًا في رويال ألبرت هول في لندن. ظهرت أغنية "The Raven That Refused to Sing" في المقطع الدعائي لفيلم 2014 Pompeii. احتل الألبوم المرتبة الأولى بين العديد من استطلاعات الرأي التي أجراها النقاد والقراء ، بما في ذلك المملكة المتحدة بروغ مجلة ومجلة ألمانية كسوف. تم التصويت على الألبوم كألبوم العام في حفل توزيع جوائز الموسيقى التقدمية لعام 2013. في 13 يوليو 2015 ، صنف تقرير Prog الألبوم على أنه رقم 2 في أفضل ألبومات البروغ الخاصة بهم في آخر 25 عامًا. [53]

2015–2016: كف. لا تستطيع. محو. يحرر

الألبوم المنفرد الرابع لويلسون ، كف. لا تستطيع. محو.، صدر في 27 فبراير 2015. مستوحى من فيلم وثائقي عن جويس كارول فنسنت ، امرأة بريطانية شابة ماتت في شقتها لمدة ثلاث سنوات تقريبًا قبل أن يتم اكتشافها. [54] [55] كف. لا تستطيع. محو. تلقى اشادة النقاد من نقاد الموسيقى. الحارس صنف الألبوم بخمسة نجوم ووصفه بأنه "عمل فني ذكي وعاطفي وغامر". [55] كسوف وصفت مجلة الألبوم بأنه "جوهرة أخرى لامعة في ديسكغرافيا ستيفن ويلسون" و مطرقة معدنية منحت كف. لا تستطيع. محو. 6/7 ووصفه بأنه "تحفة أخرى". [56] قام موقع الويب الأمريكي FDRMX بتقييم الألبوم 4.8 / 5 وذكر "كف. لا تستطيع. محو. يجذب انتباهك الكامل من البداية إلى الملاحظة الأخيرة ، وهذه علامة على ألبوم رائع ". [57] امتدت الجولة الداعمة من مارس إلى يونيو 2015 وتألفت من 31 عرضًا في أوروبا وما مجموعه 34 عرضًا في الشمال وأمريكا الجنوبية. [58] في سبتمبر ، أقيم عرضان خاصان في رويال ألبرت هول في لندن. [58] بسبب جولة الأرستقراطيين ، تم استبدال العروض الأمريكية غوثري جوفان وماركو مينيمان بديف كيلمينستر وكريغ بلونديل ، على التوالي. [59]

2017–2018: في الصميم يحرر

في 12 ديسمبر 2016 ، بدأ ويلسون في تسجيل خامس ألبوم له في الاستوديو المنفرد [60] مع المهندس بول ستايسي في لندن. [61] مع رحيل معظم أعضاء فرقته المنفردة من الألبوم السابق ، تعامل ويلسون مع معظم الغيتار في الألبوم ، حيث ساهم كل من كريج بلونديل وجيريمي ستايسي في طبول. ظهرت Ninet Tayeb في غناء إضافي وكان لها دور أكبر مما كانت عليه كف. لا تستطيع. محو. [62] كشف آندي بارتريدج من XTC أنه شارك في كتابة أغنيتين للألبوم. [60] في 5 يناير 2017 ، نشر ويلسون مقطعًا تشويقيًا لنفسه ونينيت طيب يسجل أغنية جديدة بعنوان "المنبوذ". [63] في أبريل 2017 ، أعلن ويلسون أنه قام بتبديل تسميات التسجيل للإصدار ، مع إصدار الألبوم على كارولين إنترناشونال. [64] [65] ذكر ويلسون أيضًا أن عازف الهارمونيكا مارك فيلثام سيعزف في التسجيل التالي وأصدر مقطعًا له يساهم في أغنية بعنوان "To the Bone". [66] ظهر الموسيقي السلوفاكي ديفيد كولار في ثلاث أغنيات من الرقم القياسي الجديد. [67]

في 9 مايو 2017 ، تم الكشف عن الألبوم رسميًا باسم في الصميم وتم إصداره في 18 أغسطس 2017. شرع ويلسون في جولات رئيسية في المملكة المتحدة وأوروبا وأمريكا الشمالية في 2018 و 2019 للترويج للألبوم. [68] بالنسبة للجولة ، تم تقديم أليكس هاتشينجز ليحل محل ديف كيلمينستر كعازف الجيتار في الفرقة الحية. [69]

في 12 سبتمبر 2018 ، تم الإعلان عن ألبوم مباشر عبر حسابه الرسمي على Instagram تحت الاسم غزو ​​المنزل: في حفل موسيقي في رويال ألبرت هول[70] وتم إصداره في 2 نوفمبر 2018. [71]

2019–2021: المستقبل بايتس يحرر

في 26 مايو 2019 ، أكد ويلسون على حسابه على Instagram أن عملية الكتابة والتسجيل في ألبومه السادس في الاستوديو جارية. [72] كان من المتوقع أن يتم إصداره في عام 2020. [73] الألبوم من إنتاج ديفيد كوستين ، [74] المعروف أيضًا باسم Faultline ، مما يجعل الألبوم القادم لويلسون ثاني ألبوم لم ينتجه هو وحده. في 21 أكتوبر 2019 ، أعلن ويلسون عن `` The Future Bites Tour '' ، وهو أكبر عرض له وأكثرها طموحًا حتى الآن. [75] كان من المقرر إجراء جولة Future Bites في ساحات كبيرة في المملكة المتحدة وفرنسا وألمانيا وهولندا وبولندا في سبتمبر 2020. في 24 ديسمبر 2019 ، أعلن ويلسون أن ألبومه السادس الذي لا يحمل عنوانًا قد اقترب من الاكتمال. ووعد بمزيد من الأخبار في أوائل عام 2020. [76]

في 5 آذار (مارس) 2020 ، بدأ ويلسون حملة تشويقية عبر قنواته على الإنترنت ، تركز على الموضوعات الحديثة للنزعة الاستهلاكية ، والعلامة التجارية للمنتج ، ووسائل التواصل الاجتماعي المتلاعبة. [77] بعد بضعة أيام ، تم الكشف عن العمل الفني لـ "Personal Shopper" بتاريخ 12 مارس 2020 في تمام الساعة 9 صباحًا بتوقيت جرينتش. [78] في 12 مارس 2020 ، أعلن ويلسون عن ألبومه المنفرد السادس المستقبل بايتس سيصدر في 12 يونيو 2020. [79] تم إصدار أول أغنية يتم أخذها من الألبوم ، "Personal Shopper" (التي تتميز بظهور كلمة منطوقة بواسطة Elton John) ، في نفس اليوم. [80]

في 22 أبريل 2020 ، أعلن ويلسون أن تاريخ إصدار المستقبل بايتس سيتم تأجيلها إلى 29 يناير 2021 ، بسبب التحديات اللوجستية / الإبداعية التي تواجه صناعة الموسيقى وسط جائحة COVID-19. [81]

في مايو 2020 ، أطلق ويلسون The Album Years ، وهو بودكاست صوتي فقط مع شريكه في No-Man ، Tim Bowness. لقد كان ناجحًا للغاية عند إصداره ، حيث حقق نجاحًا كبيرًا في جميع أنحاء العالم على Apple Podcasts. [82]

في 22 سبتمبر 2020 ، أعيد إطلاق ويلسون المستقبل بايتس بقائمة أغانٍ معدلة للألبوم وإصدار أغنية واحدة جديدة ، "Eminent Sleaze" ، إلى جانب إصدار فيديو من إنتاج Crystal Spotlight. [83] في 29 أكتوبر 2020 ، أصدر ويلسون مقطع فيديو لأغنية "King Ghost" ، وهي ثالث أغنية يتم أخذها منها المستقبل بايتس. تم توجيه هذا من قبل متعاون ويلسون في الفيديو منذ فترة طويلة جيس كوب. [84]

في 24 نوفمبر 2020 ، أصدر ويلسون أغنية "12 شيئًا نسيتُها" ، وهي الأغنية المنفردة الرابعة المستقبل بايتس. كان إصدار "12 شيئًا نسيتُه" مصحوبًا بإعلان أن إصدارًا فريدًا تمامًا من إصدار محدود من المستقبل بايتس سيتم بيعه في 27 نوفمبر 2020 مقابل 10000 جنيه إسترليني ، مع ذهاب جميع العائدات إلى Music Venue Trust للمساعدة في إنقاذ أماكن الموسيقى في المملكة المتحدة المتضررة من جائحة COVID-19. [85] تم بيع هذا الإصدار من الألبوم فور طرحه للبيع. [16]

2021 إلى الوقت الحاضر: ألبومات الاستوديو السابع والثامن ، تحرير السيرة الذاتية

في 22 مارس 2021 ، أعلن ويلسون أنه بسبب عدم اليقين المحيط بالعروض الحية وسط جائحة COVID-19 ، سيتم إلغاء جولة Future Bites (المقرر أن تبدأ في سبتمبر 2021). [86] صرح ويلسون أنه سيركز الآن على المشاريع الموسيقية القادمة ، حيث يعمل على ألبومين من المقرر طرحهما في 2022 و 2023 على التوالي. أكد ويلسون أيضًا أنه ينهي سيرته الذاتية التي من المقرر أن تنشرها Little، Brown and Company في أواخر عام 2021.

تحرير شجرة النيص

بدأت Porcupine Tree كثنائي من Wilson وصديقه في المدرسة Malcolm Stocks (حيث قدم ويلسون غالبية الأجهزة وأسهمت الأسهم في الغالب بالأفكار والغناء الإضافي وأصوات الجيتار التجريبية). بدأ ويلسون بالتجربة بتسجيل الموسيقى في منزله حتى شعر بالحدس أنها يمكن أن تصبح قابلة للتسويق إلى حد ما. تم بعد ذلك تجميع المواد في ثلاثة أشرطة تجريبية (مزرعة الأعشاب البحرية Tarquin, الحب والموت وموسوليني و مصنع الحنين). بالنسبة للشريط الأول ، كتب حتى مقدمة مرصعة لفرقة (خيالية) غامضة تسمى "The Porcupine Tree" ، مما يشير إلى أن الفرقة اجتمعت في أوائل السبعينيات في مهرجان موسيقى الروك ، وكانوا يدخلون ويخرجون من السجن مرات عديدة . احتوى الكتيب أيضًا على معلومات حول أعضاء غامضين في الفرقة مثل السير Tarquin Underspoon و Timothy Tadpole-Jones ، وأعضاء الطاقم مثل Linton Samuel Dawson (إذا تم وضع الأحرف الأولى من LSD). Wilson: "It was a bit of fun. But of course like anything that starts as a joke, people started to take it all seriously!". [87] When Wilson signed to Delerium label, he selected what he considered the best tracks from these early tapes. All those songs were mastered and made up Porcupine Tree's first official studio album, On the Sunday of Life. .

Quickly after, Wilson would release the single "Voyage 34", a thirty-minute long piece that could be described as a mixture of ambient, trance and psychedelia. This was done partly as an attempt to produce the longest single yet released, which it was until it was later exceeded by The Orb's "Blue Room." With non-existent radio play "Voyage 34" still managed to enter the NME indie chart for six weeks and became an underground chill-out classic. [23]

The second full-length album, Up the Downstair (though Wilson considers it the first 'proper' PT album since it was made as such and not simply compiled), was released in 1993 and had a very good reception, praised by Melody Maker as "a psychedelic masterpiece. one of the albums of the year". [88] This was the first album to include ex-Japan member, keyboardist Richard Barbieri and Australian-born bassist Colin Edwin. About the end of the year, Porcupine Tree became a full band for the first time with the inclusion of Chris Maitland on drums.

Wilson continued exploring the ambient and trance grounds and issued The Sky Moves Sideways. It also entered the NME, Melody Maker، و Music Week charts [23] and many fans started hailing them as the Pink Floyd of the nineties, something Wilson would reject: "I can't help that. It's true that during the period of 'The Sky Moves Sideways', I had done a little too much of it in the sense of satisfying, in a way, the fans of Pink Floyd who were listening to us because that group doesn't make albums anymore. Moreover, I regret it." [87]

The band's fourth work, دل, included the first full-band compositions and performance, which resulted in less use of drum machines and a more full-band sound. It can be considered a departure from its predecessors for a more song-oriented style. [89] After the release of the live album Coma Divine concluded their deal with Delerium in 1997, the band moved to Snapper and issued two poppier albums, Stupid Dream in 1999 and Lightbulb Sun in 2000.

Two years would pass until their seventh studio album, and in the meantime the band switched labels again, this time signing to the major label Lava. Drummer Chris Maitland was also replaced by Gavin Harrison. In Absentia was released in 2002, featuring a heavier sound than all the group's previous works. It charted in many European countries and remains one of the top-selling Porcupine Tree albums to date. The 2004 special edition was also their first record to be released in 5.1 Surround Sound, winning the "Best Made-For-Surround Title" award from the Surround Music Awards 2004 shortly afterwards.

In 2005, Porcupine Tree released Deadwing, a record inspired by a film script written by Steven Wilson and his friend Mike Bennion. This became the first Porcupine Tree album to chart on the لوحة 200, entering at #132. The album won Classic Rock magazine's "album of the year" award [90] and its surround version received the "Best Made-For-Surround Title" once again. [91]

Wilson started writing Porcupine Tree's next album in early 2006 in Tel Aviv, Israel, alongside work on the second album for his side-project Blackfield. Writing sessions finished in London, UK, in June 2006. In August of the same year the band released their first live DVD, titled Arriving Somewhere. , and started a tour between September and November to promote it the first half of each show was made up of all-new material. When the tour concluded the band went into the studio and finished recording and mastering the album. In early January 2007, the band revealed the album title was going to be Fear of a Blank Planet (a deliberate reference to Public Enemy's Fear of a Black Planet) and the concept was influenced by the Bret Easton Ellis novel Lunar Park. The album hit the shops on 16 April 2007 in Europe and 24 April in USA. The lyrics revolve around common 21st Century issues such as technology alienation, teen violence, prescription drugs, attention deficit disorder and bipolar disorder.

Fear of a Blank Planet resulted in the most successful album to date in terms of market and sales, and also received the most favourable reviews of the band's whole career. It entered the Billboard 200 at #59, and charted in almost all European countries, peaking at #31 in the UK. It was nominated for a US Grammy, and won several polls as the best album of the year (e.g. Classic Rock magazine, Aardshock, The Netherlands). In July 2007 the Nil Recurring EP was released, containing material that had been left off the album.

At a European show in August 2008, Wilson said Porcupine Tree was beginning work on material for their next album with an eye toward a release in 2009. [92] This album was later revealed to be titled The Incident. The Incident is a double CD set containing "The Incident", a 55-minute "song cycle", on the first disc and four shorter songs on the second. It has received significant attention and media coverage and the band achieved their highest chart positions to date, reaching 5 in The Netherlands, 9 in Germany, 23 in the UK and 25 on the Billboard 200 in the USA. The subsequent tour of the US and Europe highlighted a large increase in the band's following, with many shows sold out. The single from The Incident, "Time Flies" was available as a free download from iTunes for one week in October 2009. [93]

No-Man Edit

No-Man is Wilson's long-term collaboration with singer and songwriter Tim Bowness. Influenced by everything from ambient music to hip-hop, their early singles and albums were a mixture of dance beats and lush orchestrations. However, after a few years the duo started to create more textural and experimental music. Beginning with Flowermouth in 1994, they have worked with a very wide palette of sounds, and many guest musicians, blending balladry with both acoustic and electronic sounds. No-Man was the first Wilson project to achieve any degree of success, signing with UK independent label One Little Indian (the label of Björk, The Shamen and Skunk Anansie among others). On 22 November 2019, the band released their seventh album Love You to Bits, their first original recording in 11 years.

I.E.M. يحرر

In 1996 came the first in a series of albums by I.E.M. (The Incredible Expanding Mindfuck, a name which had also been considered for Porcupine Tree in its infancy), dedicated to exploring Wilson's love of krautrock and experimental rock music. Initially Wilson had planned for the project to be anonymous, but then label Delerium Records published a song on their Pick N Mix compilation with the composition credited to "Steven Wilson" and so attempts to pass off the project in this way were abandoned. [94] The project released two more albums Arcadia Son، و IEM Have Come For Your Children, in 2001. A box set of four CDs, consisting of everything Wilson recorded under the name - billed as "an homage and a final farewell to I.E.M." - was released in June 2010.

Bass Communion Edit

In 1998 Wilson launched Bass Communion, a project dedicated to recordings in an industrial, ambient, drone, and/or electronic vein. So far there have been several full length Bass Communion CDs, vinyl LPs, and singles, many of them issued in handmade or limited editions.

Blackfield Edit

In 2001 Wilson met and began to collaborate with Israeli rock musician Aviv Geffen, with whom he created the band Blackfield. Since then the duo have released three acclaimed albums of what they refer to as "melodic and melancholic rock." The albums spawned several singles, notably "Blackfield," "Pain" and "Once." A live DVD from a show in New York was released in 2007. A third album titled "Welcome to my DNA" came in March 2011. Later that year Wilson decided to take a secondary role in the band, feeling that with so much of his time and attention devoted to his solo career, there was not enough left for him to properly fill the role of co-leader of Blackfield as well. He still contributed to the band's fourth album in 2013 as singer and producer. Wilson left the band after a short European tour in February 2014 [95] and a final date in New York City on 1 May 2014, [96] due to his increasingly tight schedule with his solo career and upcoming projects. However, in June 2015 [97] and June 2016, [98] Wilson was seen in recording sessions with Geffen and Alan Parsons. In August 2016, Blackfield announced that their new album, Blackfield V, would mark the return of Wilson to the band in "full partnership". [99] On 13 May 2019 Aviv Geffen uploaded a picture to his official Instagram account, revealing that both musicians are currently working on their sixth record.

Storm Corrosion Edit

In March 2010 Wilson and Mikael Åkerfeldt, the front man of Opeth, decided to work on a new project as a collaboration under the name of Storm Corrosion. The self-titled album was released in May 2012 on Roadrunner Records. It has been described as being "the final part in the odd trilogy of records completed by (Opeth's) إرث and Steven Wilson's second solo album Grace for Drowning." [100] [101] Åkerfeldt and Wilson did no shows in support of the album, [102] and while the two have expressed interest in working together again, they are not currently writing another album for Storm Corrosion. [103] [104]

For live shows, Wilson plays barefoot. His habit goes back to his early childhood, where he has said, "I always had a problem wearing shoes and I've always gone around with bare feet". [105] He has said that another factor in performing barefoot is the advantage it gives in operating his diverse guitar pedals. [106] He has injured his feet as a result: in one of his early shows, he ended up with a syringe inserted in his foot and had to get a tetanus vaccine. He has said "I've stepped on nails, screws, drawing pins, stubbed my toe, I've come off stage with blood just coming out . I mean, I've had it all mate, but to be honest, nothing's going to stop me." [105] He later started using a carpet, which reduced the frequency of such incidents. [6]

In addition to his legacy with Porcupine Tree, some artists have cited Wilson directly as an influence, including Steffen Kummerer of Obscura, [107] Caligula's Horse, [108] Tor Oddmund Suhrke of Leprous, [109] Jonathan Carpenter of The Contortionist, [110] Bilocate, [111] [112] Alex Vynogradoff of Kauan, [113] and Kenneth Wilson of Abigail's Ghost. [114]

Wilson prefers to keep a low profile, following the example of musicians like Radiohead, Pink Floyd and Tool. [129] [130]

However, Wilson does share snapshots of his life on Instagram. [131] He shared the news that he married his girlfriend Rotem in September 2019, subsequently sharing the news and a wedding picture on his Instagram page. [132] His wife has two girls, whom Wilson has adopted. His family has also set up an Instagram account for their dog Bowie Wilson, named after David Bowie. Wilson is a vegetarian [133] and an atheist, fascinated by the subject of religion, and a strong critic of organised religion. [102] [106] However, he believes in not imposing his views, but to express them through stories and characters. Wilson: "I think that is all you can do as an artist. Not preach to your audience but just reflect the world with all its flaws and joys". [134] He does not smoke and does not use recreational drugs, except for an occasional drink. [133] [135]

  • Insurgentes (2008)
  • Grace for Drowning (2011)
  • The Raven That Refused to Sing (And Other Stories) (2013)
  • Hand. Cannot. محو. (2015)
  • To the Bone (2017)
  • The Future Bites (2021)

In 2016, Steven Wilson was named one of the 15 best progressive rock guitarists through the years by Guitar World مجلة. [136] He was also ranked the 7th best prog guitarist of 2016 by a MusicRadar استطلاع القراء. [137] Steven Wilson was awarded the UK band/artist of the year by Prog in 2018. [138]


The Porcupine Year

Book – Fiction. By Louise Erdrich. 2010. 224 pages.
The third in a series of novels for middle and high school students about an Ojibwe family in the mid-19th century. The story parallels the time of the widely-read منزل صغير على المرج.

Here follows the story of a most extraordinary year in the life of an Ojibwe family and of a girl named “Omakayas,” or Little Frog, who lived a year of flight and adventure, pain and joy, in 1852.

When Omakayas is twelve winters old, she and her family set off on a harrowing journey. They travel by canoe westward from the shores of Lake Superior along the rivers of northern Minnesota, in search of a new home. While the family has prepared well, unexpected danger, enemies, and hardships will push them to the brink of survival. Omakayas continues to learn from the land and the spirits around her, and she discovers that no matter where she is, or how she is living, she has the one thing she needs to carry her through.

Richly imagined, full of laughter and sorrow, The Porcupine Year continues Louise Erdrich’s celebrated series, which began with The Birchbark House, a National Book Award finalist, and continued with The Game of Silence, winner of the Scott O’Dell Award for Historical Fiction. See full series. [Publisher’s description.]

المراجعات

“The novel reinforces the strength and importance of family.”–KLIATT (starred review)

“Charming, suspenseful, and funny, and always bursting with life.”–مراجعات كيركوس تشغيل The Birchbark House

“Readers who loved Omakayas and her family in The Birchbark House have ample reason to rejoice in this beautifully constructed sequel.”–مراجعات كيركوس (starred review) on The Game of Silence

“Erdrich is a talented storyteller. She has created a world, fictional but real: absorbing, funny, serious, and convincingly human.”–مراجعة كتاب نيويورك تايمز تشغيل The Game of Silence

“The struggle to survive provides the exciting action in this sequel to The Birchbark House (1999) and The Game of Silence (2005), which takes place in 1852. What is left unspoken is as powerful as the story told.”–قائمة الكتب (starred review)

“Readers will want to follow this family for many seasons to come.”–Publishers Weekly تشغيل The Birchbark House

“Charming and enlightening.”–مراجعات كيركوس (starred review)

“The events in this installment will both delight and appall readers.”–School Library Journal (starred review)


North American porcupine News

Their fur ranges in color from brownish-yellow to black, and they sport white highlights in their quills.

The porcupine's most famous feature—the quill—is hollow, 2 to 3 inches (5 to 7 centimeters) in length, and lightly attached to the porcupine's skin. Porcupines are covered in about 30,000 quills. Quills are not thrown or shot, as popularly conceived. Because quills are so lightly attached, they come off easily when a predator encounters them. When the quills enter the skin of a predator, they work their way further into the skin at a rate of 1 mm an hour. Porcupines are more likely to flee predators, but if cornered, it will erect its quills, turn its back to the attacker and lash its barbed tail.

While porcupines spend most of the time on the ground, they are good climbers and regularly climb trees in search of food (and occasionally are found to build nests in trees.) They are also good swimmers.

The North American porcupine is one of the largest rodents found in North America, coming second to the North America beaver. They weigh around 20 pounds (9 kilograms) and are 2 to 3 feet (60 to 90 centimeters) in length.

North American porcupines are native to the coniferous and mixed-forest habitats of Canada, the northeastern and western regions of the United States and northern Mexico. Besides forests, porcupines can also be found in grasslands, desert shrub communities and even tundra.

Porcupines are generalists, eating a wide range of plant material. Their diet changes seasonally. In the winter, they primarily eat evergreen needles and the inner bark of trees, often feeding heavily on a single tree causing damage or death to the tree. In the spring and summer, porcupines shift to eating berries, seeds, grasses, leaves, roots and stems.

At the Smithsonian's National Zoo, the porcupines eat herbivore pellets and a variety of fruits, vegetables and greens. Their favorite food item is corn on the cob. They also get browse several days a week and chew on the tree bark in their exhibit.

Breeding season is fall and early winter. They conduct an elaborate courtship involving extensive vocalizations, a courtship dance, and the male usually showers the female with urine before mating. Gestation lasts 205 to 217 days. Young (called porcupettes) are born in the spring/early summer. There is generally one porcupette per litter—twins are rare.

In the wild, they are known to live as long as 18 years.

While not threatened, hunting by humans has caused populations to decline. Porcupines are targeted by the timber and agriculture industry due to certain destructive behaviors.


Conflicts with Trees and Other Vegetation

Utah is centrally located in porcupine territory, but in Utah they are usually found in the woods away from people. However, as people relocate to areas known as the wildland-urban interface or WUI, they may encounter trees that have been damaged by

porcupines. Porcupines prefer the young bark, leaves, and terminal twigs commonly found high up in the crown of a mature tree, but will strip bark anywhere on a tree’s trunk or branches. Like beavers, porcupines prefer to eat the nutritious inner tree bark or phloem. To get to it they have to remove the bark all the way down to the cambium layer of the tree, which is where the wood begins. If bark is stripped all the way in to the cambium then that part of the tree will die, though small wounds may eventually heal by new tissue growing from the edges of the wound. If porcupines remove the bark all the way around the trunk or a branch (girdling it), then the trunk or branch will be killed from that point up or out. This will weaken the tree and make it more vulnerable to damage from diseases, insects, and birds.

Grooved tooth marks approximately 5 mm wide are characteristic of porcupine damage. Squirrels and other small mammals will also remove tree bark, but small animals make smaller tooth marks. Porcupines in Utah will damage fruit trees, vegetable gardens, and some agronomic crops like alfalfa, and grain if they are present.

While porcupines may be a nuisance to homeowners with ornamental or fruit trees, their presence in the forest improves the function and diversity of these ecosystems. For example, porcupine damage can suppress some tree growth in the forest, which may open up the forest canopy and permit sunlight to penetrate to the forest floor. This can stimulate herbaceous understory vegetation which benefits different species than those that prefer a closed-canopy forest. In addition, trees that are killed and felled due to porcupine damage can provide shelter and nest sites for other wildlife. Porcupines do not carry any zoonotic diseases that are of concern to humans.

Photo courtesy Linda Haugen, USDA Forest Service

Behavior and Habitat

The porcupines found in North and South America are good climbers and spend much of their time in trees. Some even have prehensile (gripping) tails to aid in climbing. The North American porcupine is the only species that lives in the U.S. and Canada, and is the largest of all porcupines. A single animal may have 30,000 or more quills. North American porcupines use their large front teeth to satisfy a healthy appetite for wood. They eat natural bark and stems, and have been known to invade campgrounds and chew on canoe paddles. North American porcupines also eat fruit, leaves, and springtime buds.

Other porcupine species live in Africa, Europe, and Asia. These animals usually live on the ground and can inhabit deserts, grasslands, and forests.

Female porcupines have between one and four young, depending on the species. Babies have soft quills at birth, which harden within a few days. Most young porcupines are ready to live on their own at about two months of age.


Who Knew Porcupines Climb Trees?

I spent most of my life not knowing that porcupines could climb trees. While I am a little embarrassed to admit this fact, I am also not sure I spent a ton of time in my younger years thinking about it. Now that I know, I have become obsessed with staring toward the tops of trees trying to find a bound-up ball of quills, nested in the highest branches.

Early spring, before the trees fully leaf out, is an ideal time for spotting tree-dwelling porcupines who often move into the upper canopy of trees to eat and rest during the daytime. They commonly venture to the outermost or highest branch tips to break off newly budding twigs to eat. Trembling aspen and young hemlock bark are favorite foods for porcupines, but they will consume bark from a wide range of tree types and supplement their diet with fruits and ground dwelling plants and shrubs. While slow moving and lumbering on the ground, porcupines are adept climbers, alternately using their front and back claws to grasp the wood as they pull themselves upward.

More than 15 species of porcupines exist throughout the Americas and all are tree climbers. Most species have prehensile tails that can wrap around branches to assist in climbing and stabilization. Only one species, the North American porcupine, إريثيزون دورساتوم, can be found in the US and it does not have a prehensile tail. The North American porcupine is distributed throughout most of Canada and the northern forested regions of the US. Its range extends throughout the Rocky Mountains and all the way into western Texas and northern Mexico. Even though they can survive in warmer climates, porcupines are rarely found in central and southern US states.

The term porcupine is an Olde French term that translates as ‘thorny pig’ and applies to all the species of porcupines in the Americas and to 11 species of porcupines in southern Europe, Asia and Africa. Even though we call them all porcupines, the porcupines in the Americas are more closely related to guinea pigs and agouti than they are to the Eurasia/Africa porcupine species. Scientists who study the family tree of rodents, which includes rats, squirrels, guinea pigs, porcupines, beavers etc., clearly show that quills and the rounded porcupine body shape evolved two different times in separate ancestral rodent groups on different continents to give rise to the current distribution and diversity of ‘thorny pigs’ throughout the world.

While well known for their defensive quills, porcupines have numerous unique adaptations that allow them to succeed in our forests. When threatened, in addition to presenting their quills and whipping their tails, porcupines emit a strong odor that deters predators. Porcupines do not shoot out quills at predators, instead the quills stick into predators and are pulled out of the porcupine as the predator retreats. Small little hooks called barbs can be found on the ends of porcupine quills and these barbs act to imbed the quills deeper over time. Quills are hardened tubules of keratin, similar in composition to our own hair and fingernails. Like hair, the quills can fall out and new ones will grow back.

Some predators will brave such rigorous and painful defenses. Owls, coyotes, wolves, mountain lions, and bobcats are known to occasionally take down porcupines, but the most common predator is the fisher. Fishers are large weasel relatives that, like porcupines, are nimble tree climbers. They will attack porcupines in trees and get them to fall or descend to the ground where the fishers’ quick movements and slender body gives them the advantage. They circle the porcupine and continuously attack face to face, avoiding the quills until they can go in for the kill. This successful predation style makes fishers one of the only predators capable of controlling porcupine populations.

Heavy logging and intensive fur trapping in the 1920’s led to a substantial decline in the number of fishers in the Upper Pennisula of Michigan, and regions of northern Wisconsin around the 1920’s. With fisher almost extinct regionally, porcupine numbers soared and by the 1940’s porcupines were considered a pest in need of removal. For example, from 1954-1959, US Forest Service personnel eliminated 6,259 porcupines from the Ottawa forest. To control porcupine populations, fishers were reintroduced to areas during the late 1950’s and early 1960’s. Research supports that the regional reintroduction of fishers and reintroductions throughout the US and Canada have successfully reduced porcupine populations. The long-term work to rebalance fisher and porcupine numbers continues and this goal is set within the ever developing and changing forest landscape.

In the meantime, I will continue stumbling along forest trails staring upward instead of watching the ground, in pursuit of an illusive tree-climbing porcupine. If I get lucky this spring, maybe I can spot a mom and her tiny porcupette hiding in the branches.


South Porcupine

Although traces of gold in the Porcupine district had been discovered earlier, serious prospecting began 1906 and culminated in the rush of 1909. South Porcupine was located on the south shore of Porcupine Lake, along a branch line of the Temiskaming and Northern Ontario Railway, then under construction. This position, along with the town's accessibility to a major producer, Dome mine, gave it an initial advantage over neighbouring prospecting communities.

A forest fire swept into the Ontario town 11 July 1911, killed about 50 people and burned the town to the ground. (courtesy Peters Collection, Timmins Mining Museum)

On 11 July 1911, however, the town was destroyed by fire. Noah Timmins, owner of the Hollinger mine, established a new town site, also on the railway, that was closer to his own property. Though rebuilt, South Porcupine lost its advantage and thereafter Timmins emerged as the chief urban centre. South Porcupine became a part of Timmins in 1973.


Callie Russell

Callie is a scavenger-gatherer who lives nomadically following the seasons and wild food. She is always striving to understand the role humans play in the intricate web of life.

While working as a guide in wilderness therapy, Callie realized that she was the most joyous and peaceful when immersed in nature. She decided to walk away from modern comforts and commited her life to learning skills that would allow her to stay in the wilderness for longer and longer periods of time.

Since 2010, Callie has been living outside under trees, tarps, canvas and caves. Several of those years were spent living nomadically with a herd of pack goats that she raised, which allowed her to be sustained directly from the land.

Living outside has allowed her to become proficient in many ancestral skills. Callie’s focus has been in backcountry animal processing, hide tanning, felting, basket weaving and gathering plants for medicine, food and art. Her most specialized skills, however, are being able to drink copious amounts of goat milk and gaze into the fire for hours on end.

In the fall, Callie skins deer and elk at a wild game processor in order to harvest hides which she then tans and sells through her business, Montannery.

When she is not wandering in the mountains, her time is filled with her many other jobs. Callie tracks mountain lions every winter for a conservation project and works with a hunting guide packing goats in and out of the backcountry. She enjoys empowering others to develop their connection to the wild world and shares her skills with kids at several nature connection schools. She also leads backcountry trips and teaches a variety of workshops.

Callie views this epic journey as a rite of passage. She sees herself as a student and the land as her mentor.

Here are the ten items Callie selected to bring on her survival journey to the Arctic:


شاهد الفيديو: شاهد حيوان النيص وهو يتسلق الشجرة و معلومات عن النيص بالوصف Porcupine In A Tree