كركلا ، متاحف كابيتولين

كركلا ، متاحف كابيتولين


حمامات كركلا

يقع بالقرب من طريق Appian حمامات كركلا هي واحدة من الأكبر والأكثر إثارة للإعجاب بنيت في العصور القديمة في روما.

بني بين عامي 212 و 216 تحت إشراف ماركوس أوريليوس أنتونينوس أوغسطس ، المعروف أكثر باسم الإمبراطور كركلا ، كانت حمامات كركلا أحد أعظم وأروع المجمعات الحرارية في العصور القديمة.

على الرغم من حقيقة أنه لم يتبق اليوم سوى جدران من الطوب وأقبية كبيرة منهارة ، إلا أن بقايا روعة حمامات كاراكلا لا تزال محفوظة.


أقبح تمثال على الإطلاق ، كما قال مدير معرض الصور

لطالما ارتبطت قصة الرضيع هرقل المستمدة من الأساطير اليونانية والرومانية بفكرة مكافحة الحقد والفساد. تم استهداف هرقل مرارًا وتكرارًا بالإعدام من قبل زوجة أبيه الغيورة هيرا ، وهو طفل الحب للإله زيوس والملكة الفانية ألكمينا. أظهر قوته الكبيرة في سن مبكرة ، وخنق الطفل النصف إله اثنين من الثعابين التي وضعها هيرا في مهده.

منذ العصور القديمة ، مثلت قصة الرضيع هرقل الضعيف الذي يتغلب على القوة التي كانت استعارة رمزية بشكل خاص في أمريكا وأمة شابة تقاتل من أجل الاستقلال عن بريطانيا القوية.

منذ وقت ليس ببعيد ، في جولة في بريطانيا العظمى & # 8217s Spencer House (منزل أسلاف & # 160Diana، n & # 233e Spencer ، أميرة ويلز) ، صادفت منحوتة تجمع بين أغرب مزيج من الصور الكلاسيكية والهجاء السياسي الذي & # 8217 هل رأيت من أي وقت مضى. أعتقد أنه من العدل أن أقول إنني & # 8217 أصبحت مهووسة قليلاً بما يمكن أن يكون أبشع منحوتة في لندن.

ما يلي هو مسار هائل عبر سجلات تاريخ الفن الذي يمتد من اليونان القديمة وروما ، إلى بريطانيا في القرن الثامن عشر ، إلى الحرب الأهلية الأمريكية وينتهي على عتبة الرئيس ثيودور روزفلت.

مصنوع من الرخام المكرر ويبلغ قطره حوالي 28 بوصة ، ويهيمن تمثال سبنسر هاوس رقم 160 على طفل برأس رجل يخنق ثعبان. الثعابين أيضًا لها رؤوس بشرية ، وكان الطفل الرضيع فعالًا جدًا في دفاعه لدرجة أنه تمكن من قطع رأس الرأس الموجود على يمينه.

استند التكوين إلى رسم كاريكاتوري ساخر بعنوان & # 160الرضيع هرقل، & # 160 من تأليف Thomas Rowlandson وتم نشره في 3 فبراير 1784. & # 160 يُعرف الطفل بأنه & # 160 وليام بيت الأصغر & # 160 لأنه يجلس على & # 8220Shield of Chatham & # 8221 اسم مقعد أسلافه. نقشت على أجساد الثعابين المتشابكة الكلمات & # 8220American War ، & # 8221 و # 8220East India Bill ، & # 8221 التي تشير إلى خصوم Pitt & # 8217s السياسيين & # 160Charles James Fox & # 160and & # 160 Lord North & # 160 الذي خسرته الحكومة الائتلافية أمريكا للملك. تم إنتاجه في اليوم التالي لانتخاب Pitt & # 8217s الناجح لمنصب عام 1784 ، ينظر الطفل Pitt مباشرةً إلى المشاهد ويقول بشيء من الاستياء: & # 8220 هؤلاء كانوا وزرائك. & # 8221

في عام 1783 ، أصبح وليام بيت ، الابن الثاني لإيرل تشاتام ، أصغر رئيس وزراء لبريطانيا العظمى في سن الرابعة والعشرين. عيّنه الملك جورج الثالث ، واجه بيت في البداية معارضة شرسة لم تكن سوى تهديد الملك & # 8217s أجبر التنازل البرلمان على قبول اختيار زميله الشاب & # 233g & # 233. ومع ذلك ، في نهاية المطاف ، ومع مرور الوقت ، نما الكثير من النبلاء البريطانيين ليعجبوا ببيت لأنه ألغى الدين القومي & # 8212 نما بشكل كبير بعد محاربة المستعمرين الأمريكيين & # 8212 وطور قوة وحجم الإمبراطورية البريطانية من خلال تقليص نمو شركة الهند الشرقية.

الرضيع هرقل بواسطة توماس رولاندسون ، ج. 1784. (متحف متروبوليتان للفنون) الرضع هرقل خنق الثعابين (التفاصيل) بواسطة السير جوشوا رينولدز ، 1786 (ويكيميديا ​​كومنز) Libertas Americana بقلم أنطوان إسبريت جيبلين ، ج. 1782 (قسم المطبوعات والصور ، مكتبة الكونغرس ، واشنطن العاصمة)

كان أحد المعجبين بـ Pitt & # 8217s هو & # 160Frederick Augustus Hervey & # 160the 4th Earl of Bristol ، الذي كلف في حوالي عام 1790 النحات الإيطالي غير المعروف نسبيًا & # 160Pierantoni & # 160 (يُطلق عليه & # 8220Sposino & # 8221) ، لإنشاء تمثال Spencer House. إن ما يجعل هذا الشيء رائعًا للغاية & # 8212 & # 8212 قبيحًا هو أن هيرفي حوَّل رسمًا كاريكاتوريًا ساخرًا إلى شكل من أشكال الفن الراقي الذي يتم تخصيصه تقليديًا أكثر للصور الرفيعة والقصص الأخلاقية المرتفعة عمومًا من الأساطير أو الكتاب المقدس أو الأدب الكلاسيكي.

وبدون مفاجأة ، عندما تم عرض التمثال على الملأ ، صُدم الجمهور وفزع.

كتبت السيدة إليزابيث ويبستر الفذة & # 160 في دفتر يومياتها بعد زيارة استوديو Sposini & # 8217s: & # 8220 .. النحات [هو] رجل صنع نصب تذكاري دائم للورد بريستول & # 8217s ذوقًا سيئًا. . . & # 8221

علاوة على ذلك ، نظرًا لأن & # 8220 الفنانين الإنجليز رفضوا جميعًا تنفيذ هذا الغرور الصبياني ، & # 8221 ذكرت ليدي ويبستر ، كان على بريستول استنباط فنان نسخ من النحت الكلاسيكي مقره في إيطاليا للقيام بهذا العمل.

تفترض الروايات المباشرة عن العمولة اللطيفة والمكلفة بلا شك أن إيرل ربما يكون قد حصل على فكرته عن تمثال & # 160 رخامي & # 160 من خلال صورة الإمبراطور كركلا بينما يخنق الرضيع هرقل الثعابين من 193-200 ميلادي في & # 160Capitoline متحف في روما & # 160 في إحدى رحلاته العديدة إلى أوروبا. قد يكون مصدر آخر للإلهام هو لوحة & # 160الرضيع هرقل يخنق الثعابين في مهده& # 160 للفنان البريطاني السير جوشوا رينولدز بتكليف من كاثرين الثانية من روسيا وعرضت في الأكاديمية الملكية للفنون في عام 1788.

ولكن ربما كانت الإشارة إلى رضيع أمريكا التي تكافح لتحرير نفسه من النظام الأبوي البريطاني معروفة بالفعل من قبل إيرل بريستول من خلال أشكال مختلفة من الثقافة الشعبية المنتشرة داخل أوروبا في ذلك الوقت.

في عام 1782 على سبيل المثال ، الفرنسي & # 160 أ. مثلت فرنسا Gibelin & # 160 & # 160 مثل الإلهة مينيرفا ، التي صورت وهي تحمي الرضيع هرقل من أسد مهاجم ، رمزي لبريطانيا. يقاتل هرقل الثعابين & # 8220Saratoga & # 8221and Yorktown ، & # 8221 في إشارة إلى الانتصارات العسكرية الأمريكية التي أقنعت الحكومة الفرنسية بالاعتراف رسميًا بقضيتهم.

ومن المثير للاهتمام ، أن الرضيع هرقل كـ & # 8220Young America & # 8221 أصبح مصطلحًا مستخدمًا في أربعينيات وخمسينيات القرن التاسع عشر للإشارة إلى التحديات التي كانت الأمة الجديدة تسترضي بها الفصائل داخل بلدها. في & # 160Harper & # 8217s Weekly& # 160cartoon بتاريخ 1 سبتمبر 1860 نرى أن الوالد الفرنسي مينيرفا قد أفسح المجال لكولومبيا ، والدة الجمهورية ، التي تراقب رضيعها جالسًا على صندوق الاقتراع وهو يكافح مع ثعابين الانفصال والانفصال عشية الحرب الأهلية. الحرب: & # 8220 حسنًا ، سوني! ، & # 8221she & # 160says ، & # 8220 انطلق فيها وأنت ما زلت شابًا ، لأنه عندما تكون كبيرًا في السن يمكنك & # 8217t. & # 8221

كاراكلا في ستار الرضيع هرقل يخنق الثعابين ، (تفصيل) ، 193-200 م (متحف كابيتولين ، روما) شباب أمريكا ينهضون في صندوق الاقتراع ويخنقون ثعابين الانفصال والانفصال بقلم جاكوب دالاس ، 1 سبتمبر 1860 (قسم المطبوعات والصور ، مكتبة الكونغرس ، واشنطن العاصمة) أمريكا الشابة تسحق التمرد والفتنة بقلم ويليام سارتين ، ج. 1864 (قسم المطبوعات والصور ، مكتبة الكونغرس ، واشنطن العاصمة) الرضع هرقل وثعابين الزيت القياسية بقلم فرانك أ.نانكيفيل ، 23 مايو 1906 (قسم المطبوعات والصور ، مكتبة الكونغرس ، واشنطن العاصمة)

بعد أربع سنوات نقش وليام سارتين من فيلادلفيا & # 160shows & # 160 أن مينيرفا ني-كولومبيا هو الآن النسر الأمريكي الأصلع الذي يراقب أمريكا الشابة جالسًا على بساط دب (يرمز إلى بريطانيا) يسحق ثعابين التمرد والفتنة. في هذا السياق ، يجسد الرضيع هرقل فكرة الاتحاد الذي يحاول وقف تفكك الولايات المتحدة. قد تشير الثعابين أيضًا إلى الديموقراطيين المثيرين للجدل & # 8220copperhead & # 8221 الذين عارضوا فكرة الحرب الأهلية وأرادوا تسوية سلمية فورية مع الكونفدرالية.

أخيرًا ، في عام 1906 & # 8212 ، يردد عن كثب منحوتة Spencer House مع ثعابين برأس الإنسان & # 8212a & # 160satirical cartoon & # 160 by Frank A. Nankivell for & # 160مجلة بوك & # 160يحمل العنوان & # 8220 ، يصور الرضيع هرقل وستاندرد أويل سيربنتس ، & # 8221 الرئيس ثيودور روزفلت على أنه نصف إله يقاتل الثعابين جون دي روكفلر ، مؤسس ستاندرد أويل ، والسيناتور نيلسون دبليو ألدريتش ، الرئيس القوي لمجلس الشيوخ المالي لجنة. غالبًا ما كان ألدريتش مستهدفًا في الصحافة الساخرة لتفضيله مصالح الشركات الكبرى على الإصلاح الاجتماعي ، ووضع رأسه على جميع أنواع المخلوقات من العناكب إلى الأخطبوط العملاق والثعابين للدلالة على أن تأثيره كان بعيد المدى ومتحكمًا وليس الموثوق به.

قادني هذا الهوس بالنحت القبيح من القرن الثامن عشر ، والذي تم اكتشافه بالمصادفة في لندن ، إلى السياسة الأمريكية في أوائل القرن العشرين والإصلاح المصرفي مع توقف على طول الطريق في الأساطير اليونانية والرومانية القديمة ، والنبلاء البريطانيون والبرلمان وفرنسا و الحروب الثورية والأهلية الأمريكية. هذه هي طبيعة تاريخ الفن الذي يعبر القارات ، ويمس تخصصات متعددة ، ويمارس خيوطه من خلال مجرى الأحداث البشرية. على حد تعبير Beverly Sills & # 8220Art هو توقيع الحضارات. & # 8221

بالنسبة لمنحوتة بريستول القبيحة ، كيف انتهى بها المطاف في منزل سبنسر؟ تم شراؤها في مزاد علني عام 1990 كمثال على الحماقة الإنجليزية في القرن الثامن عشر ورقم 160.

حول كيم ساجيت

منذ أن تولت منصب إدارة معرض الصور الوطني في عام 2013 ، وجهت كيم ساجيت انتباهها إلى توسيع مفهوم البورتريه ليشمل قضايا الهوية الشخصية والثقافية وأشرفت على العديد من المعارض الأساسية في المتحف ، بما في ذلك "The Outwin 2016: Portraiture Today" . "


أجزاء أخرى من المتاحف

يربط Galleria Congiunzione المتحفين معًا عبر نفق تحت الأرض. يحتوي هذا النفق على Galleria Lapidaria ، وهي مجموعة من النقوش. يرتبط Gallieria أيضًا بمعرض Tabularium ، وهو مبنى قديم يستخدم للاحتفاظ بسجلات روما الرسمية.

خلال العصور الوسطى ، تم بناء Palazzo Senatorio على قمة Tabularium. لا يزال من الممكن رؤية بعض أجزاء المعابد القديمة حتى يومنا هذا. تم بناء Palazzo Senatorio أو قصر Senatorial خلال القرنين الثالث عشر والرابع عشر. تم إنشاء درجها المزدوج بواسطة مايكل أنجلو. قام Martino Longhi بتصميم برج الجرس ، وتم إنشاء الواجهة الحالية بواسطة Girolamo Rainaldi و Giacomo della Porta. يوفر Tabularium للزوار مناظر جميلة للمنتدى الروماني.


ألوان الرومان. فسيفساء من مجموعات كابيتولين

من خلال مجموعة واسعة من الفسيفساء المصنوعة بين القرن الأول قبل الميلاد والقرن الرابع الميلادي، يقدم المعرض بعض من روائع مجموعات الكابيتولين غير معروف لعامة الناس ، لسرد أجزاء من تاريخ المدينة ، توضح بشكل كامل السياقات الأصلية للاكتشاف. بجانب الفسيفساء هي اللوحات الجدارية و التماثيل التي زينت أثاث المباني الأصلية. يقومون بوضع سياق و ختم الخيارات الأيقونية ، والزخارف الزخرفية ، والجانب الرسمي للأعمال كتعبير عن ذوق واحتياجات العملاء ، مما يوفر بارز نظرة ثاقبة على المجتمع الروماني في تلك الفترة.

الغني والثمين أرشيف يوضح التوثيق النتائج بالصور التاريخية والألوان المائية والرسومات. هذه شهادات تخبرنا عن المناخ والظروف التي حددت التحولات الحضرية وحماسة البناء بين العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر والعقود الأولى من القرن الماضي. الفترة التي تمت فيها كتابة الصفحات الأكثر "حظًا" في علم الآثار الرومانية ، وذلك بفضل التوسع التدريجي لعاصمة إيطاليا ،

ينقسم المعرض إلى أربعة أقسام مواضيعية منظمة في ترتيب زمني.

القسم الأول: فن الفسيفساء عند الرومان. التاريخ والتقنية.
يقدم هذا القسم تاريخ فن الفسيفساء. تمثل الأعمال المختارة جميع أنواع الأرضيات وزخارف الفسيفساء الجدارية التي توضح ، من خلال التقنيات والمواد والألوان والزخارف الزخرفية والتطور الأسلوبي وتحويل فن الفسيفساء بمرور الوقت. من أسهل الزخرفة إلى السرد الأكثر تعقيدًا ، فإن الفسيفساء المعروضة هي التعبير الأعلى والأكثر دقة عن القدرة التقنية والإلهام الفني.

القسم 2. العيش في روما بين نهاية العصر الجمهوري وأواخر العصر القديم: منازل فاخرة وسياقات منزلية.
في هذا القسم الذي يتميز باللون الأخضر ، توجد فسيفساء من المساكن الفاخرة ، والتي حددت بعض قطاعات المدينة القديمة ابتداء من العصر الجمهوري. يبدأ المسار من أقدم الأمثلة - مثل فسيفساء التجاويف الكبيرة متعددة الألوان ، التي تم اكتشافها في فيلا كاسالي آل سيليو - إلى أحدث الأمثلة حتى القرن الرابع الميلادي ، وهي الفترة التي تنتمي إليها الفسيفساء ذات التمثال النصفي الموسمي. ربما كانوا جزءًا من أرضية الزخرفة لمبنى يملكه الإمبراطور غالينوس. بطل الرواية العظيم في هذا القسم هو فسيفساء الجدار غير العادية مع مشهد مغادرة سفينة من الميناء ، زخرفة ثمينة للغاية من Domus of Claudius Claudianus ، وإقامة ثرية وقفت على Quirinale في النصف الثاني من القرن الثاني الميلادي. يتضح ثراء المنزل من المنحوتات الثمينة وقطع الأثاث الرائعة غير المنشورة التي تشهد على المكانة الاجتماعية ، وطعم المعيشة ، وحاجة المالك إلى التمثيل الذاتي.

القسم 3. فضاءات المقدس: بازيليك هيلاريان.
هذا القسم مخصص لكاتدرائية هيلاريان ، المقر القديم لكلية الكهنة المعينين لعبادة سايبيل وأتيس. ظهرت البقايا الأثرية الأولى بين عامي 1889 و 1890 أثناء عمليات التنقيب التي أجريت لبناء مستشفى سيليو العسكري. كانت البازيليكا - وهي مثال نموذجي لجهاز زخرفي تساهم فيه جميع عناصر المفروشات في سرد ​​وظيفتها - قد حافظت بشكل لا يصدق على مجموعة من الاكتشافات المهمة ، بما في ذلك قطعتان من الفسيفساء تم حفظهما بشكل غير عادي. تم بناء الكنيسة بفضل كرم مانيوس بوبليسيوس هيلاروس ، تاجر اللؤلؤ الثري ، الذي أعطى الاسم للمبنى الذي كتب على عتبة نقش فسيفساء لاتيني: "كل من يدخل هنا ، وقد تكون كنيسة هيلاريان مواتية." . تم تصوير وجه المتبرع الكريم على فسيفساء مع قاعدة تمثاله ، الذي كان يقع عند مدخل المبنى. تم توثيقها بعناية بلوحات مائية ، إلى جانب جميع عناصر الجهاز الزخرفي النحتي والفسيفساء.

القسم الرابع: فسيفساء المباني الجنائزية في مقبرة ضاحية روما.
سواء كانت موضوعات توضيحية ، أو زخارف زخرفية ، أو مواضيع أسطورية ، في ذخيرة القبر ، تهدف الزخرفة دائمًا إلى تعزيز صفات المتوفى واستحضار القيم الجماعية الأساسية للمجتمع الروماني. تم تأطير جميع الفسيفساء المعروضة في هذا القسم ترتيبًا زمنيًا بين القرنين الثاني والثالث بعد الميلاد. وقد جاءوا من سياقات جنائزية تقع في ضواحي المدينة. بألوانها الزاهية ، تعتبر الفسيفساء المثمنة ذات الطاووس مثالًا رمزيًا على فكرة زخرفية مليئة بالمعاني الأخروية والخلاصية: الطاووس ، طائر مقدس لديونيسوس ، يفقد ذيله كل عام ويعيده في الربيع مع ازدهار الزهور ، يلمح إلى التجديد بعد الموت. تُظهر الوثائق الأرشيفية المصاحبة للمعرض سياق الاكتشاف: شكلت الفسيفساء الجزء المركزي من أرضية مقبرة عائلة ثرية تقع على طول طريق فيا أبيا.


متاحف كابيتولين روما

متاحف كابيتولين على بعد مسافة قصيرة سيرا على الأقدام من الكولوسيوم. وهو يقع أمام قاعة المدينة الحالية في روما ، بالقرب من المنتدى الروماني ونصب فيكتور عمانويل التذكاري.

تعد متاحف كابيتولين من أقدم المتاحف في العالم. إنه مكان مذهل حيث يمكنك بسهولة قضاء عدة ساعات في التفكير في المنحوتات واللوحات والفسيفساء الرائعة من العصر الروماني الإمبراطوري.

يعود تاريخ المتاحف إلى البابا سيكستوس الرابع. في عام 1471 تبرع بمجموعة من البرونز القديم المهم الذي كان له قيمة رمزية كبيرة لمدينة روما.

افتتح البابا كليمنت الثاني عشر للجمهور في عام 1734 ، مما جعله أول متاحف في العالم مفتوحة للجمهور.

في عام 1471 تبرع البابا سيكستوس الرابع بمجموعة من التماثيل البرونزية القديمة المهمة التي كان لها قيمة رمزية كبيرة لمدينة روما هذا هو مدخل متحف Capitoine هذا هو أول شيء تراه عندما تمشي عبر المدخل
سترى في الفناء رأس قسطنطين الكبير ويده وقدميه تمتلئ جدران الفناء داخل المتحف بقطع فنية تاريخية هذه يد تمثال قسطنطين الذي تراه في متاحف كابيتولين
أنت & # 8217ll ترى أيضًا أفضل عمل فني من الخزف شاهدته على الإطلاق هناك فيرونيز وتينتوريتو وكارافاجيو وفان ديك وغيرها الكثير هذه الغرفة هي واحدة من أكثر الغرف المذهلة في المتحف بأكمله
تم تكريم الباباوات بتماثيل ضخمة هذه الغرفة مخصصة لـ & # 8220Spinario & # 8221 صبي يستخرج شوكة من قدمه الذئب مع رومولوس وريموس
يتم عرض ميدوسا في برنيني داخل متحف كابيتولين التماثيل والأعمال الفنية في متحف كابيتولين مذهلة عربة رومانية قديمة يجرها حصان واحد في العادة
لا تنس أن ترى الغرفة مع 65 تمثال نصفي للأباطرة الرومان تمثال للإمبراطور ماركوس أوريليوس لراكب على ظهره في منتصف الساحة. الذي تراه بالداخل هو الأصل للانتقال من جناح إلى آخر لا تخرج من المبنى. عليك أن تأخذ الممر تحت الأرض الذي يربط بين المبنيين
على الجانب الآخر من الجناح في الفناء ترى نافورة رائعة

يواجه هذان المبنيان من عصر النهضة بعضهما البعض في ميدان مهيب. لم يصممه سوى مايكل أنجلو بنفسه في عام 1536. وقد اكتمل على مدار أكثر من 400 عام.

سترى في الفناء رأس قسطنطين الكبير ويده وقدميه. تمثال للإمبراطور ماركوس أوريليوس لراكب على ظهره في منتصف الساحة. هذا هو النسخة المتماثلة ، والتمثال الأصيل بالداخل.

يمكن رؤية العديد من اللوحات المثيرة هنا. هناك فيرونيز وتينتوريتو وكارافاجيو وفان ديك وغيرها الكثير. المفضلان لدي هما عراف كارافاجيو وجون المعمدان.

لقد غمرني أيضًا جمال وفخامة العديد من المنحوتات المعروضة.

كابيتولين وولف مع رومولوس وريموس هي واحدة من القطع الفنية المفضلة لدي في متاحف كابيتولين. كما أنني أحب سبيناريو (صبي يستخرج شوكة من قدمه) ، وميدوسا بيرنيني والغال المحتضر الصورة الحزينة لمحارب يحتضر.

لا تنس أن ترى الغرفة مع 65 تمثال نصفي للأباطرة الرومان. صورة ماركوس أوريليوس شيء لم أتعب من رؤيته.

للانتقال من جناح إلى آخر لا تخرج من المبنى. عليك أن تأخذ الممر تحت الأرض الذي يربط بين المبنيين. يحتوي أسفل النفق على بعض شواهد القبور والعلامات التي تمنحك نظرة ثاقبة للحياة الرومانية. كان المفضل لدي هو شواهد القبور لمتسابق عربة. يوجد مقهى بالموقع بالإضافة إلى وجبات غداء وقهوة ذات قيمة جيدة. منظر المدينة من هذا المقهى يخطف الأنفاس.

يتم تقديم المقاعد الداخلية في الكافتيريا لديك أيضًا خيار الجلوس في الخارج أيضًا يقدم المقهى الموجود داخل Capitoline Museums وجبات غداء وقهوة ذات قيمة جيدة
منظر المدينة من هذا المقهى يخطف الأنفاس

عليك أن تضع حقائبك في غرفة خلع الملابس قبل الدخول. تبلغ رسوم التخزين 1 يورو ، ولكن يتم ردها عند إرجاع المفتاح.

يمكنك التقاط الصور بدون وميض في بعض أجزاء من متاحف كابيتولين ولكن ليس في المعارض الخاصة. هناك الكثير لرؤيته وأنا أخطط للسماح بثلاث إلى أربع ساعات للنظر حولنا بالفعل.


رأس من الرخام للإمبراطور كركلا

رأس رخامي للإمبراطور كركلا هو صورة إمبراطورية. تم توزيع صور الأباطرة الرومان بدءًا من التماثيل الصغيرة بحجم كف اليد إلى التماثيل الضخمة الضخمة في جميع أنحاء الإمبراطورية. تمثال كركلا هذا ليس كبيرًا بما يكفي ليكون بمثابة وسيلة دعاية عامة. ربما كان مملوكًا من قبل مؤيد خاص ثري أراد إظهار الولاء.

كان كركلا (188 - 217 م) إمبراطورًا رومانيًا من 198 إلى 217. حكم كركلا بالاشتراك مع والده من عام 198 حتى وفاة والده في عام 211. ثم حكم كركلا مع شقيقه الأصغر جيتا حتى قتل جيتا.

اشتهر اسم Caracalla & # 8217s اليوم بسبب إنشاء & # 8220Baths of Caracalla ، & # 8221 الذي أصبح ثاني أكبر الحمامات في روما. تعتبر الحمامات اليوم موقع تراث عالمي ثقافي وفني وتاريخي ومعماري لليونسكو.

يتم تقديم كركلا في النصوص القديمة كقائد طاغية وقاسي ، وهي صورة نجت حتى الحداثة ، حيث يتم تصويره على أنه حاكم سيكوباتي وشرير. يُذكر أن حكمه كان من أكثر الأباطرة الرومان استبدادًا. اغتاله جندي ساخط عام 217.


كركلا ، متاحف كابيتولين - التاريخ

من المؤكد أن قاعة Palazzo Nuovo هي البيئة الأكثر ضخامة في مجمع متحف Capitoline بأكمله. احتفظت القاعة المركزية الكبيرة بزخارف الجدران الأصلية وسقفها المغطى بالخشب المذهب في القرن السادس عشر. في المركز ، يمكننا أن نرى صفًا من التماثيل بالرخام الملون ، بما في ذلك قنطوران من Hadrian & # 8217s Villa ، وكلاهما من عمل النحاتين اليونانيين. كما تم ترتيب المنحوتات الهامة الأخرى وتماثيل الأباطرة ونسخ من الروائع اليونانية على طول الجدار.

تعد القاعة المركزية الكبرى & # 8220 & # 8221 ، كما كانت تسمى في القرن الثامن عشر ، المنطقة الأكثر تمثيلا في المتحف بسبب حجمها وأثرها. من الأمور ذات الأهمية الخاصة السقف المغلف الغني ، الذي يقف في وسطه شعار النبالة لـ Innocent X Pamphili (1644-1655) ، الذي أشرف على الانتهاء من Palazzo ، والبوابة المقوسة الكبيرة ، المزينة بالانتصارات المجنحة ، التي صممها فيليبو باريجيوني في النصف الأول من القرن الثامن عشر.

يوجد في وسط القاعة ، بتأثير بصري كبير ، خمس روائع من الرخام الأسود: في نهايات الغرفة يوجد تمثالان ، أصغر من الحجم الطبيعي ، يمثلان زيوس وأسكليبيوس. تم اكتشاف هذه المنحوتات الثمينة ، وهي جزء من مجموعة الكاردينال ألباني ، في عام 1711 في أعمال التنقيب في فيلا إمبراطورية في أنزيو ، والتي كان يتردد عليها نيرو وهادريان.

تمثال ضخم آخر من الباسانيت يصور الطفل هرقل ، بسماته الأيقونية (تفاح هيسبيريدس وجلد الأسد) تم العثور عليه في أفنتين وشرائه من قبل المحافظين في عام 1570.

يوجد على جانبي الغرفة منحوتان من الرخام الرمادي والأسود للقنطور ، تم العثور عليهما معًا في هادريان فيلا في تيفولي. يحمل هذان المنحوتان المتميزان ، عملا ببراعة تقنية رائعة ، توقيعات أريستياس وبابياس من أفروديسياس في كاريا (تركيا الحديثة). أحدهما قنطور ناضج وملتح ، مع تعبير مؤلم ، والآخر هو قنطور شاب مبتسم وذراعه مرفوعة ، وهو يمثل قصة رمزية للحب في مراحل مختلفة من الحياة.

تم تزيين الجدران الأربعة للغرفة الكبرى بتقسيم إلى ثلاثة أقسام رأسية ، بهندسة معمارية تسمح بتقسيم المساحة إلى ثلاثة أجزاء مختلفة. السقف ذو التجاويف المذهل من القرن السابع عشر ، بطريقة الباروك ، يتشابك مع المثمنات والمستطيلات والورد ، كلها منحوتة بدقة. في الوسط ، شعار النبالة لـ Innocent X مهندس إنجاز المبنى.

تم تجديد القاعة الكبيرة مؤخرًا مما سمح باستعادة الألوان القديمة وإبراز ثراء الزخارف التركيبية.

جدير بالذكر أن البوابة الكبيرة التي تنفتح على جدار الاتصال الطويل مع المعرض ، صممها فيليبو باريجيوني في النصف الأول من القرن الثامن عشر ، مقوسة ، مع انتصارين مجنحين من صنعة متقنة.

على الجانبين وفي وسط الغرفة ، تم وضع بعض من أجمل المنحوتات من مجموعة Capitoline على قواعد عالية وقديمة. وتشمل هذه أبولو أومفالوس ، وحربوقراط ، وأبولو سيتاريدو ، وما إلى ذلك. يوجد في وسط الغرفة تماثيل برونزية كبيرة تبرز من بينها منحوتات القنطور القديم والقنطور الصغير. في كل مكان في المستوى الثاني ، أرفف بها سلسلة من التماثيل النصفية تشمل تمثال نصفي لكاراكلا أو جيتا وماركو أوريليو وأوغوستو وأدريانو.

أخيرًا ، تجدر الإشارة إلى تمثال رائع لأمازون جريح ، يُطلق عليه أيضًا & # 8220Sosikles type & # 8221 ، مع التوقيع الملصق على هذه النسخة المتماثلة. تُنسب بشكل عام إلى بوليكليتو ، ولها أبعاد أكبر قليلاً من الأبعاد الحقيقية.

توضع على الجدران أعمال قيمة تصور الآلهة والشخصيات الأسطورية والتماثيل الشخصية.

جدير بالملاحظة:
الأمازون الجرحى الجميل ، نسخة بعد تمثال لبوليكليتوس (القرن الخامس قبل الميلاد) لمعبد أفسس ، موقعة من قبل الناسخ سوسيكليس
التمثال الضخم لصياد ، صورة لرجل من القرن الثالث الميلادي ، مقتبس من نموذج أولي كلاسيكي مبكر من Perseus
التمثال المهيب لهادريان (117-138 م) على شكل كوكب المريخ ، مع خوذة ودرع
الزوجان الإمبراطوريان ماركوس أوريليوس وفاوستينا مينور ، مثل المريخ والزهرة.

توضع تماثيل نصفية للأباطرة والمواطنين على الرفوف.

يبرز يعمل
تمثال أبولو ، نحت ، نسخة من Omphalos Apollo المنسوبة إلى Kalamis (480-460 قبل الميلاد)
تمثال صياد ، نحت ، منتصف القرن الثالث الميلادي
تمثال سنطور صغير وقعه أريستياس وبابياس والنحت وأريستياس وبابياس. الفترة هادريان (117-138 م)
جرح تمثال الأمازون موقع من قبل سوسيكليس. النحت. سوسيكليس. نسخة من أصل بوليكليتوس (القرن الخامس قبل الميلاد)
تم ترميم تمثال Pothos باسم Apollo Citaredo. النحت. من أصل يوناني من قبل Skopas (القرن الرابع قبل الميلاد)
تمثال حربوقراط. النحت. الفترة هادريان (117-138 م)

قصر نوفو
يقع Palazzo Nuovo في ساحة Piazza del Campidoglio في روما ، أمام Palazzo dei Conservatori ، والذي يعد به موقع المعرض لمتاحف Capitoline. تم بناء Palazzo Nuovo في القرن السابع عشر بتوجيه من Girolamo Rainaldi وابنه كارلو. كان اتجاهها المائل ، الذي يقلد اتجاه Palazzo dei Conservatori المقابل ، متأثرًا بجدار احتياطي موجود مسبقًا على ارتفاعات S. Maria في Aracoeli ، في وسطه كانت نافورة بها تمثال يُعرف باسم & # 8220Marforio & # 8221 انتقلت لاحقًا إلى ساحة متحف كابيتولين. خارجياً ، يتطابق المبنى الجديد مع Palazzo dei Conservatori ، بينما تتميز الزخرفة المحفوظة جيدًا للديكور الداخلي المخطط بشكل متناظر بغطاء خشبي مذهّب في الطابق الأول.

على الرغم من عدد من التغييرات التي حدثت على مر القرون ، فإن هذا القسم من المتحف قد حافظ إلى حد ما على جانبه الأصلي من القرن الثامن عشر. ظلت السمات الزخرفية لهذه المنطقة على حالها ، مما أثر على تصميم المنحوتات والنقوش. تأتي القطع الجميلة من التماثيل القديمة بشكل أساسي من مجموعات خاصة تنتمي إلى رجال الكنيسة رفيعي المستوى والعائلات الرومانية النبيلة.

على عكس Palazzo dei Conservatori المقابل ، فإن المساحة الداخلية لهذا المبنى وترتيب ميزاته المعمارية ذات تصميم متماثل.

سمي Palazzo Nuovo بهذا الاسم لأنه تم بناؤه من جديد ، باستخدام مخطط مايكل أنجلو عندما أعاد تصميم Palazzo dei Conservatori قبل قرن من الزمان لاستكمال تجديد ساحة Capitoline. تم افتتاح المتحف للجمهور في عام 1734 ، تحت قيادة البابا كليمنت الثاني عشر ، الذي اشترى بالفعل مجموعة ألباني المؤلفة من 418 منحوتة في العام السابق ، كإضافة إلى الأعمال المعروضة بالفعل في الفاتيكان بلفيدير وتبرع بها البابا لمتحف كابيتولين. بيوس الخامس عام 1566 والمنحوتات التي لم تجد مكانًا لها في Palazzo dei Conservatori. لا تزال المجموعات مرتبة وفقًا لمفهوم المعرض في القرن الثامن عشر.

متاحف كابيتولين
يعود تاريخ متحف الكابيتوليني إلى عام 1471 ، عندما تبرع البابا سيكستوس الرابع لشعب روما بمجموعة من التماثيل البرونزية التي كانت حتى ذلك الحين محفوظة في لاتيران. شكلت هذه التماثيل مجموعتها الأساسية الأصلية. وسع الباباوات المتنوعون المجموعة بعد ذلك مع الأعمال المأخوذة من الحفريات حول روما ، تم نقل بعضها من الفاتيكان ، وتم شراء بعضها ، مثل مجموعة ألباني ، خصيصًا للمتحف. في حوالي منتصف القرن الثامن عشر ، أنشأ البابا بنديكتوس الرابع عشر معرضًا للصور. تمت إضافة كمية كبيرة من المواد الأثرية أيضًا في نهاية القرن التاسع عشر عندما أصبحت روما عاصمة إيطاليا وتم إجراء حفريات جديدة أثناء إنشاء منطقتين جديدتين تمامًا للمدينة المتوسعة.

يتم عرض مجموعات المتاحف & # 8217 في اثنين من المباني الثلاثة التي تضم معًا ساحة Piazza del Campidoglio: Palazzo dei Conservatori و Palazzo Nuovo ، والثالث هو Palazzo Senatorio. يرتبط هذان المبنيان بنفق تحت الأرض يحتوي على Galleria Lapidaria ويؤدي إلى Tabularium القديم ، الذي تطل أقواسه الضخمة على المنتدى.

يضم Palazzo Nuovo مجموعات من المنحوتات القديمة التي صنعتها العائلات النبيلة العظيمة في الماضي. ظل ترتيبها الساحر دون تغيير جوهري منذ القرن الثامن عشر. وهي تشمل المجموعات الشهيرة من التماثيل النصفية للفلاسفة والأباطرة الرومان ، وتمثال Capitoline Gaul ، و Capitoline Venus ، وتمثال Marforio المهيب الذي يسيطر على الفناء.

تحتوي شقة Conservators & # 8217 على النواة المعمارية الأصلية للمبنى ، وهي مزينة بلوحات جدارية رائعة تصور تاريخ روما. تضيف البرونزيات القديمة من Capitoline المعروضة هنا إلى الأجواء النبيلة: Capitoline She-wolf و Spinario و Capitoline Brutus.

في الطابق الأول من القصر ، توجد غرفة زجاجية ضخمة تم بناؤها مؤخرًا ، وتحتوي على تمثال الفروسية لماركوس أوريليوس ، الذي كان يقف في السابق في ساحة ديل كامبيدوجليو ، وبقايا معبد كابيتولين جوبيتر المهيب. تم تخصيص قسم أيضًا لأقدم جزء من تاريخ Campidoglio & # 8217 ، من أول سكن له حتى بناء المبنى المقدس ، لعرض نتائج الحفريات الأخيرة. تحتوي القاعات التي تطل على الغرفة على أعمال من Horti of the Esquiline ، تحتوي القاعة التي تربط الغرفة بشقق Palazzo dei Conservatori على مجموعة Castellani ، وهي شهادة على ممارسات التجميع في القرن التاسع عشر.

في الطابق الثاني ، يحتوي معرض صور Capitoline على العديد من الأعمال المهمة ، مرتبة ترتيبًا زمنيًا من أواخر العصور الوسطى إلى القرن الثامن عشر. تتضمن المجموعة لوحات كارافاجيو (حظ سعيد وسانت جون المعمدان) ، لوحة قماشية ضخمة لجيرسينو (دفن القديس بترونيلا) والعديد من اللوحات لجويدو ريني وبيترو دا كورتونا.

يحمل Palazzo Caffarelli-Clementino مجموعة النقود المعروفة باسم Medagliere Capitolino. على الشاشة العديد من العملات المعدنية النادرة والميداليات والأحجار الكريمة والمجوهرات ، بالإضافة إلى منطقة مخصصة للمعارض المؤقتة.


Going Behind, Beneath & Beyond Rome&rsquos Top Attractions

Rome, it is often said, is just one big museum or archaeological site. The task of choosing what attractions to visit can overwhelm before you even step foot in the city. And the number of different lists of must see places often does not help making a choice any easier. With my suggestions, I add a twist to some of the more popular sights for those visitors to the &lsquoeternal city&rsquo who want to do more than just tick off a list of attractions.

The information on this page was last checked and/or updated on 27 August 2020.

Sunset on the Ponte Sant&rsquoAngelo, once called the Pons Aelius &ndash the Bridge of Hadrian, that crosses the Tiber River in Rome.

There are probably as many lists online with recommendations for what to see in Rome as there are places to visit. Some of these try to offer something different, but in the end most come down to much the same list, whether it is the Colosseum or the holy grail of الجيلاتي. Do we really need another list?

Some people start frothing at the mouth at the very idea of a &lsquoTop Ten List&rsquo. While I agree with some of their reasons, my problem with lists is that they tend to focus on single attractions as if that site is isolated from its physical surroundings. And what tends to happen is that people chase around Rome desperately trying to get to all ten sites to avoid any awkward situations when asked about what they did (or didn&rsquot do).

The list below is a compilation of a number of different lists &ndash a top ten of top tens if you like. But for each, with more detail for the top five, I suggest going behind, beyond and beneath the star attraction to make the usual unusual. Going off the beaten track to find some decorated balcony in a quaint back street is all very well. But a lot of people فعل want to see the Colosseum. There is a reason why this iconic, ancient landmark is the most recommended site in Rome. There is nothing wrong with wanting to see popular tourist attractions. In many cases, however, there is more to see than the obvious.

Go behind the Trevi Fountain, go beyond the Roman Forum, go beneath the Vatican City &ndash you will be glad you did.


The pieces

In the next room stood a huge sarcophagus with a lid and decorated with the 12 Labors of Hercules. According to legend, Hercules had to perform 12 tasks in order for Jupiter to bring him up to Olympus for immortality. In intricate detail, it shows him killing a lion, his victory over the hydra, a fight with a wild boar, his capture of the giant mythical deer called Hind of Ceryneia and the scattering of the man-eating Stymphalian birds, among other feats. If you’re into Greek mythology, Olympus and, especially, the legend of Hercules, this is the one piece of art in the world to see.

The next room held only a vase. But this vase is massive and filled nearly the entire room. Short and wide with about a 20-foot circumference. The Tazza con Fatiche di Ercole is Italian for the Cup of Hercules’ Labors. It shows the Greek hero battering the hydra with a club and taming the deer along with his other challenges displayed all the way around the cup.

One of the collection’s most prized pieces is a strange sculpture of a man holding on to the bottom of a giant ram. It’s Ulysses. In Greek mythology, Ulysses escaped the cave of the deadly cyclops by hiding under a ram, as he’s quoted in “The Odyssey” in 8th century B.C., “Thus every three sheep bore a man. But as for me — there was a ram, far the best of all the flock him I grasped by the back, and curled beneath his shaggy belly, lay there face upwards with steadfast heart, clinging fast with my hands to his wondrous fleece.”

In the 17th century, Gian Lorenzo Bernini sculpted the head on this goat from the 2nd century A.D.

Then came another room of busts of famed Roman politicians ranging from Julius Caesar (1st century BC) to Claudius (2nd century AD). The sculpture of emperor Claudius, 41-54 A.D., looks like a photograph come to life. The lines in his forehead, his wavy hair, the high cheekbones, whoever did these pieces missed the fame he surely deserved.

One of Rome’s most famous sculptors, Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), even has a piece here. The Statue of the Resting Goat is believed to be part of a wealthy Roman residence and was eventually placed in the Gallery of Palazzo Giustiniani. Bernini, fascinated by Roman and Greek statues, became a frequent visitor to the gallery and restored many of Giustiniani’s sculptures. The body is original but the head, complete with the scruffy beard and menacing horns, is all Bernini.

Part of the original floor of the temple that stood here in the 6th century B.C.

On the way out, we walked past a brick walkway that was once a temple’s ground floor dating back to the 6th century B.C., maybe the oldest thing I’ve seen in Rome. We made our way back to the terrace bar where we sat on lush couches, ordered a bottle of Valpolicella from Veneto and stared out at the magnificent view beyond. In the distance stood the three tallest domes in Rome: San Carlo ai Catanari, St. Peter’s and Sant’Andrea della Valle. The sun was setting, St. Peter’s gold cupola began lighting up the painted sky and we all toasted to art and Rome, good wine and good friends.

And to the end of the pandemic. Rome is too beautiful to hide from the world.

Ilaria Capobianco, her husband Tom Leitner and me in the Terrazza Caffarelli. The three domes in the background are San Carlo ai Catinari, St. Peter’s and Sant’Andrea della Valle.

3 Comments

Cynthia Schimelpfenig
February 8, 2021 @ 9:47 am

John, thank you for this detailed description of what sounds like an absolutely perfect experience. I’ve wanted to see the marbles since catching a tantalizing glimpse of them online back in October. Trying to have patience while sitting here in the snow-covered northeast U.S. As soon as Italy reopens, I’m there, vaccine passport in hand if required. Meanwhile I’ll dream of the empty Forum and all that beautiful art.

Mike Boese
February 8, 2021 @ 10:43 am

Spectacular pictures and wonderful descriptions of the pieces John. Thank you for sharing! Stay healthy

Tee
February 14, 2021 @ 7:20 am

Brilliant article … thank you!

Visited in August, 2020. A surreal experience ascending the Palatine Hill and then descending to the Forum with only imagination as company – hope the borders will be open for August, 21.


شاهد الفيديو: الإمبراطور الروماني كركلا أندر عملاته من فئة تيترادراخم غزة